Un breve comentario sobre esta película que tuve la desgracia de ver el domingo. Mas que nada para que sirva como aviso de quien pueda sentirse atraído por el cartel, por la Akerman o por el Bruce Willis. Es una película lamentable hasta decir basta y poco mas se puede decir.

Es un tipo sin talento para hacer nada minimante original intentando hacer una película de Tarantino y usando a Bruce Willis a lo “Bill” para vender la moto. Todo esta copiado de otras películas y sobre todo de Tarantino, pero copia mal. Empezar por el final, los saltos continuos en el tiempo, los planos, los ángulos, las escenas, las charlas en cafetería e incluso un final a mitad de los créditos que pretende ser cualquier cosa.

Todo es una burda y mala copia, que se hace además aburrida, insulsa, no tiene ningún interés y en la que lo único salvable es Forrest Whitaker haciendo vete a saber que en esta basura infecta. No merece la pena verla ni cobrando por ello. El argumento? Que mas da… como si tuviera algún sentido o importancia. Solo importa hacer una pose tarantiniana, pero sin tener ni siquiera una historia.

Segunda entrega de esta nueva colección del trepamuros y aquí ya las cosas están mas calentitas. Jonah Jameson sigue bajo tierra secuestrado y metiéndose en serios problemas por esa bocaza suya mientras que Spider-Man y Hulk Rojo salen de los problemas propios en los que se habían metido para hacerse una idea mas clara de que es lo que esta ocurriendo y caer en problemas aun mayores. Impresionante el dibujo de Joe Madureira, superior incluso al del numero #1 y con una ultima pagina épica y que nos deja con un suceso realmente inesperado. Serie sencillita y de rápido consumo y digestión.

Avengers X-Sanction 

Esta mini serie de 4 números supone el primer paso hacia el próximo mega evento de Marvel que será la guerra Vengadores Vs X-Men. Cable reaparece (o resucita) viniendo del futuro con la sola intención de matar a los Vengadores uno por uno, y empezando por el Capitán America y Halcón. El porqué.. pues la verdad es que no me queda nada claro porque ando yo muy desvinculado de estos mundos mutantes, pero como casi todo lo que tiene relación con Cable de un tiempo a esta parte, tiene que ver con Hope Summers y como parece que el destino del mundo esta ligado al de Hope y pasa por sacar a los vengadores de la ecuación.

Cable ha visto el mundo reducido a cenizas en su futuro como consecuencia directa de la muerte de Hope en nuestro tiempo. Ahora Cable tiene 24 horas de vida para acabar con los vengadores y salvar así el mundo del futuro. Sin más… tiene el aliciente de estar escrito por Jeph Loeb y dibujado Ed McGuiness, pero a mi no me ha dicho gran cosa a pesar de ello y me da bastante pereza aunque son 4 números y me puede más la curiosidad  de ver como se las apaña Cable para “espiazar” a los vengadores. Aunque no puedo dejar de recordar a la llegada de Hulk a la tierra en World War Hulk.

Carnage #1 U.S.A. 

Tenemos nueva miniserie del hijo de Venom. El simbionte maniaco hiperviolento que parasita al asesino en serie Cletus Kasady reaparece, tras pensarse que estaba muerto, en un pequeño pueblo de Colorado, para dominar a la población local y usarlos de marionetas para mandar un mensaje y atraer la atención de los héroes. En este caso Spiderman no va solo, y son enviados junto con el Lobezno, el Capitán America,La Cosay Ojo de Halcón, con consecuencias inesperadas para nosotros, pero para las que el gobierno ya prepara un nuevo plan de contención del tipo “echar gasolina al fuego”. Primer numero de esta miniserie de 5 que prometen sus autores que va a ser la locura absoluta y que este primer numero es el mas normalito. Locura a cargo de Zeb Wells y con Clayton Crain al mando de los lápices con un estilo totalmente en sintonía con las formas y métodos de Carnage…. Impresionante dibujo y buena forma de subir el pan en este primer numero de los 5 que compondrán la miniserie.  Como extra decir que las portadas, al menos de este numero 1, son de Humberto Ramos.

Y tal como habían anunciado ya esta el trailer de Prometheus de Ridley Scott. Y con el ajetreo de rumores y desmetidos me he querido alejar todo lo posible de lo que se dice para no saturarme y no hacerme muchas ilusiones, pero es dificil con trailers como este. Esta claro que es una precuela absoluta de Alien y el detalle de las letras del titulo me ha encantado, pero no quiero leer nada ni saber nada, ni el porque del titulo ni que tienen que ver los xenomorfos con nuestro origen.

Solo se ve la nave de “El octavo pasajero” donde encuentran los huevos y con aquellos seres gigantescos, pero el planeta parece mas amigable que cuando aterriza la Nostromo…. Peliculón a priori que nos espera. Menudo 2012. Ganas me dan de ver Alien otra vez en blu-ray restaurada en el proyector de uno que yo me se. Estas son las pelis de Aliens que quiero ver y no las de Harrison Ford haciendo el imbécil por el oeste. Y si cambian el nombre de  la compañía de Weyland Yutani por el de Goldman Sachs, a mi no me extrañaria lo mas mínimo…. ellos también lo harían.

Parece difícil no tener en el rabillo del ojo a “The Fighter” a la hora de encarar esta película, pero es una sensación que enseguida desaparece por los argumentos propios que presenta este drama deportivo/familiar que tiene como trasfondo el mundo de las MMA (mixed martial arts). Desde luego si los luchadores saben donde pegar, el director no se queda atrás y sabe perfectamente como, donde y cuando pegar al espectador para que quede totalmente atrapado en la película y saboree un cumulo de sensaciones y emociones en sus 2 horas y 20 minutos de metraje.

Los hermanos Conlon, Brendan (Joel Edgerton) y Tommy (Tom Hardy) se distanciaron hace años, cuando ambos eran adolescentes y vivían bajo la violencia de un padre alcohólico y violento (Nick Nolte). Cuando finalmente su madre se marchó Tommy se fue con ella, y Brendan se fue con su novia (Jennifer Morrison), que a día de hoy es su mujer y madre de sus dos hijas. Toda relación quedó cortada tanto entre hermanos como ambos con el padre y Tommy no compartió con nadie el que su madre enfermara y muriera.

Ahora Tommy aparece tras volver de la guerra en la puerta de su padre, con el apellido cambiado por el de su madre y se encuentra a su viejo padre que lleva 1000 días sobrio, que ha encontrado a dios y que trata de enmendar una vida de alcohol y violencia. Tommy ha vuelto de Iraq y tiene una deuda de honor que saldar en casa. A Brendan le han ido “mejor” las cosas y es profesor de física en un instituto, pero las deudas ocasionadas por la refinanciación de la hipoteca para pagar las facturas medicas ocasionadas por la enfermedad de corazón de una de sus hijas, le lleva al limite del desahucio en 3 meses.

Por ello Brendan, quien fue un efímero luchado del UFC, a espaldas de su mujer, pelea en combates de tercera que finalmente hacen que le suspendan de empleo en el instituto. Paralelamente en Atlantic City va a disputarse un campeonato de MMA entre 16 luchadores, para determinar quien es el mejor luchador del mundo y que tiene un premio de 5 millones de dolares para el ganador. Tommy decide ser entrenado por su padre, pero en una relación estrictamente profesional, sin perdonarle y Brendan consigue también un hueco entre esos 16 luchadores.

El resto poco que contar y para contarlo, mejor la película que yo. Y lo cuenta pero que muy bien, con unas actuaciones que sobresalen, especialmente Nick Nolte que me resulta absolutamente creíble en todo momento y con una voz y una fuerza en el desarrollo de su personaje que en alguna ocasión me ha tenido con el corazón encogido, la mano en la cara y la lagrima peligrosamente cerca. A Joel Edgerton ya le tenia en el punto de mira desde “Animal Kingdom” y aquí nuevamente esta a muy buena altura. De Tom Hardy, por de pronto hay que decir que esta como un toro en la película, y no quiero ni pensar como va a ponerle a Batman siendo como es Bane en la nueva entrega de El Caballero Oscuro.

En definitiva y aun siendo previsible y sabiendo que te esta llevando por donde quiere como espectador, es imposible no dejarse seducir por la película y no ceder a las emociones que te provoca, te pega duro donde quiere para inyectarte adrenalina, para que levantes los brazos en algún momento de pura emoción y para que tengas el lacrimal vigilado porque habrá momentos en que lo sentirás alterado. Una gran película totalmente ignorada en España, para variar y de la que no hay fecha de estreno ni se sabe nada de ella. Parece que ni el 8.3 de nota en IMDB sirva para ponerla por delante de gilipolleces como fugas de cerebros y demás payasadas. Peliculón y punto.

….ahora veo que morir es fácil, es el amor lo que cuesta.

Esa es una de las frases con las que acaba la película y que corresponden a la carta que escribió a su amada, pero nunca envió, el piloto Kamikaze japones de la segunda guerra mundial Hiroshi Takahasi (Ryo Kase). Hiroshi es un fantasma y es el mejor amigo de Enoch (Henry Brae), un chico que no lleva muy bien el haber sobrevivido al accidente de trafico que costó la vida a sus padres y que a el solo le tuvo muerto unos 3 minutos, seguidos de 3 meses en coma.

Con este personaje torturado por la culpa del superviviente es como comienza esta película del normalmente solvente Gus Van Sant, que ahora mismo esta dando una lección en televisión haciendo la serie Boss. Con la premisa del director, la bizarrada del asunto del fantasma kamikaze y sumándole una Mia Wasikowska de la que soy fan absoluto y total, la película apuntaba para ser una buena ración de cine, un poco gafapostosa, todo sea dicho a priori, pero merecía la pena el riesgo calculado.

Annabel (Mia Wasikowska) es otra persona extraña y conoce a Enoch, cuando muy al estilo de El Club de la Lucha, coincide con el en un par de funerales. Enoch esta obsesionado con el tema de la mortalidad y la supervivencia, ha pasado lo mas duro de su supervivencia y sus deseos de morir y pensamientos suicidas, pero se cuela en funerales ajenos. Annabel, va a los funerales porque conoce a la gente que muere por ser compañeros del hospital donde ella es tratada de un tumor cerebral mortal y en fase terminal.

Dicho lo cual, dramón al canto así sobre el papel, y bueno, es un drama no hay duda, pero visto a través de los ojos de dos personas inadaptadas y extrañas que en los fondos de sus vidas se encuentran y consiguen evolucionar mutuamente. Todo ello un poco forzado al principio en la manera de conocerse y en la manera de ella abordarle a el, pero bueno, podría haber sido perdonable.

El problema es que el conjunto no queda excesivamente bien apuntalado y para ser un dramón existencial, con amor al limite de la vida de por medio, uno se queda frío al terminar la película. Queda demasiado gafapastoso, pero sin llegar a tener la profundidad necesaria como para sobreponerse a si misma y acabar dejando una sensación trascendental al finalizar, o sin exigir trascendencia, no consigue no quedar en una película olvidable totalmente, a pesar de la sonrisa de la Wasikowska.

Como primera película de una sesión doble de cine en un día de fiesta, como ha sido el caso, pues no esta mal, pero no deja de ser un pobre aperitivo para un directo como Gus Van Sant del que se le exige mucho mas y que aquí no esta a la altura y ni siquiera se esfuerza en darnos una firma a la hora de la realización técnica al nivel que nos regala en “Boss”

John Carter es el protagonista de una serie de novelas de ciencia ficción ambientadas en Marte, y escritas hace un siglo por Edgar Rice Burroghs, Ha tenido adaptaciones al cómic, y hace un par de años, la entrañable Asylum adaptaba al personaje en una película marca de la casa con Tracy Lord dando vueltas por ese Marte donde las mujeres van vestidas como princesas Leias esclavas y donde John Carter, terrícola que acaba allí sin saber como, pega saltos al mas puro estilo Hulk.

En marzo nos llega una nueva versión de la mano de Disney, para la que en principio no tenia ninguna fe, pero tengo que reconocer que tras el segúndo trailer mostrado hoy, no puedo evitar dejar escapar el hype y las ganas de verla. Me recuerda tanto a Planet Hulk, que casi me da pena que no sea el gigante verde el que este en esas arenas marcianas ganándose un puesto entre los habitantes del planeta rojo y sus hermanos de batalla. Veremos que tal se le da a Tim Riggins cambiar Texas por Marte.

Nuevo y espectacular trailer para ver si o si en fullHD. EDITO: Ahora en castellano.

y el trailer anterior.

Tiempo hace que vi esta segunda parte, pero como un dia de estos me tocará escribir sobre Margin Call, prefiero dejar a Gordon Gekko de aperitivo. Al fin y al cabo ambas películas tocan el tema de la suprecrisis actual. En este caso, Oliver Stone se sirve de la experiencia de un tiburón de las finanzas de los 80 como Gekko para, en la primera parte de la película, usarle a modo de conferenciante para explicarnos lo que ocurre hoy en día, y el porque de esta situación tan absurda que nos esta jodiendo el futuro.

Gordon Gekko (Michael Douglas) sale de la carcel años después de acabar alli por lo ocurido en la primera parte. Los años posteriores a salir de la cárcel va ganándose la vida conferenciando, explicando la crisis actual y sus consecuencias y escribiendo libros sobre ello. Mientra tanto en su antiguo mundo financiero es tratado como un paria. En su vida personal las cosas no van mucho mejor. Mientras Gordon se rehace desde cero, su hija (Carey Mulligan) le considera poco menos que muerto, hasta que el novio de esta (Shia LaBeouf), anchoilla de las finanzas, se empeña en provocar alguna clase de reconciliación familiar.

Tras esta primera parte aleccionadora y que podría parecer la versión dramatizada de un documental de Michael Moore, y donde se redime el personaje de Gekko, pasamos a la película mas propiamente dicha donde jugaremos con la idea de hasta que punto se puede redimir y aplacar la sed de dinero y de si el capitalismo salvaje y vacío del mundo financiero, por definición, tiende a engullirlo todo a su paso. Tanto una parte como la otra, están mejor que bien y son entretenidas, aparte de querer ser explicativas. 

Micheal Douglas esta a sus anchas en su papel y se hace con la pantalla sin ninguna dificultad ante un mindundi y un pesado como en Shia LaBeouf, que cansa ya y que no tiene mas registro actoral que el de ir de un lado para otro como pollo sin cabeza. Carey Mulligan tiene el problema recurrente de que a pesar de ser absolutamente adorable, tiene esa tristeza permanente de sus personajes. Para completar tenemos a un Frank Langella y a un Josh Brolin que dan consistencia a la trama económica  y que bordan ambos sus papeles.

Buena película, casi necesaria, pero muy alejada de su primera parte. Todo el que buscara el primer Wall Street aquí, saldrá decepcionado. El mundo ha cambiado desde entonces, y la película con él. Aun así, plenamente recomendable y en lo que ha apuntar causas y culpables, mucho mejor que “Margin Call”, en mi modesta opinión, pero con la cual puede formar una muy buena doble sesión a lo poco que pasen unos años y echemos la vista atrás sobre toda esta montaña de mierda que han creado esos entes etéreos que llamamos “los mercados”.

Este es uno de los estrenos fuertes de la semana si es que hay alguno, porque la verdad es que esto tiene pinta de ser estrenar 15 películas un fin de semana y que ninguna tenga la mas mínima pinta de perdurar en la retina ni en la memoria del espectador mas allá de la visita al baño posterior a ver una proyección en el cine. Si “11-11-11” era cutre y de baratillo, esta “London Boulevard” ya daba mala pinta partiendo de la base de que se estrena un año después de su estreno británico y que todos podéis encontrarla desde hace meses en Blu-ray.

Y no es que sea una película mala, cutre o de baratillo. No es que tenga mal plantel, y no es que no nos guste ver a Colin Farrel de criminal, no es nada de eso. Lo que pasa es que una película tan sumamente aburrida que parece difícil de creer. Ya no es solo la nula química entre los protagonistas, Colin Farrel y Keira Knightley, es que la historia no funciona en ningun aspecto y queda la amarga sensación de que podría haberlo hecho si hubiera sido solo una historia de “chungos” del sur de Londres.

Mitchell (Colin Farrell) sale de la cárcel, tras pasar un tiempo cumpliendo condena por sus marrones varios como matón. Por motivos un poco absurdos y siendo su intención la de dejar de ser un criminal, acaba contratado por Charlotte (Keira Knighley), una actriz que esta pasando un mal rato y que necesita un hombreton que la proteja del mundo, aunque nos venda la moto de que lo quiere para pintar vallas y cortar las rosales.

Pero tal y como nos vende el marketing de la película, nadie puedes escapar de su destino (en fin ¬¬). El pasado de Mitch le perseguirá y pronto descubrirá que salir del mundo criminal es tan complicado para él, como lo es, para una emocionalmente dañada Charlotte, no enamorarse de su héroe personal. Le añadimos un gangster que es un poco de opereta (Ray Winstone), un secundario que casi salva toda la película como es el tal Jordan (David Thewlis), lo movemos todo con un par de besos y un par de polvetes y tenemos esta película que no llega a ninguna parte de las que pretendiera llegar.

No funciona ni como película romántica, que no lo es, ni como película de gansgters, ni como nada. Es un aburrimiento absoluto y solo mejora en el ultimo tramo de película donde casi puede hacerte olvidar el resto del metraje, pero solo si has ido al cine, porque como hayas intentando ver el blu-ray (llamalo blu-ray, llamalo mkv) en casa, puede que te haya pasado como a mi y que tardes 4 días en acabar de verla porque encuentres otras cosas mas apasionantes que hacer, como mirar el techo. Buen tramo final, buen final y eso es todo. Después de hacer “En Brujas”, Colin Farrell debería dispararse en las rodillas por hacer este pastel de película. Y Keira pues en fin…. que alguien le haga un buen puchero de alubias, por caridad cristiana, que esta que da asco verla a la pobre.

Nueva colección del trepamuros empezando desde el numero 1 y que desde la primera pagina trata de ganarnos, dejando claro que es el Spiderman de siempre, con ese humor (normalmente pésimo) marca de la casa que jamás ha transmitido en ninguna de sus adaptaciones a la gran pantalla y que se aleja de las negruras existenciales y mamoneos varios de los últimos (y cargantes) tiempos.

Este Peter Parker esta luchando junto a los vengadores contra random amenaza, mientras se nos hace el mártir tratando de explicar como puede compaginar sus problemas con las mujeres (O_o), tener un trabajo a jornada completa estar en 2 equipos de vengadores a la vez, y aun así estar a tiempo para detener y combatir las amenazas que caigan sobre Nueva York. La respuesta a esa pregunta la vemos cuando la ciudad, mientras el alcalde Jameson esta dando la salida a una maratón, es atacada por una horda de seres amarillos y extraños, que recuerdan mucho a los intraterrestres con los que convive Hulk en Incredible Hulk #1.

El trepamuros acompañado del Hulk Rojo (El general Ross) se dirige a saltos hacia Manhattan para detener la amenaza cuando se encuentran con un viejo villano de Peter Parker, quien parece no estar en su mejor momento. Por el momento recomiendo la serie, parece de uso rápido y sencilla digestión, se lee en 5 minutos escasos y no esta mal volver a tener al Peter Parker mas tontuno y sencillo de la mano del guion de Zeb Wells. El dibujo corre a cargo de Joe Madureira y tengo que decir que a pesar de cierto toque infantiloide que tiene y cierto estilo que recuerda en algunos momentos a Humerto Ramos, me ha gustado bastante, me parece efectivo, lleno de detalles, con escenas de mucha gente, seres grandes, paginas dobles e incluso yo diría que es sobresaliente y que se adapta como un guante su dibujo de Spiderman a la personalidad que le quieren dar en esta colección.