Wonder Woman es una de las series que hubiera ignorado totalmente en este reboot de no ser porque la guioniza Brian Azzarello y por las buenas criticas recibidas. A pesar de que a mi me va el “rollo mitológico”, nunca he empatizado en demasía con la amazona en cuestión, pero que Azzarello tenga esa mano tan “vertigo” según le da, ha hecho que le de un tiento a los 5 primeros números de esta serie.

Serie muy en la línea “Vertigo” en algunas cosas, pero con otras que me resultan un poco mas cargantes. En este reinicio de la princesa de las amazonas, se nos cuenta su origen supuesto, que si su madre la moldeó en barro una noche y por la mañana era un bebe de verdad por obra y gracia de Afrodita y tal y pascual. Pero dicho origen se tira por tierra cuando nuevos datos salen a la luz e Hipólita ha de confesarle que el asunto de la divina concepción es correcto, pero de otra manera.

Todo esto sale a la luz porque Zeus ha desaparecido dejando vacante el trono de los dioses, y ese trono tiene los aspirantes de siempre, es decir Hades (que mola mil) y Poseidon (Que parece el hijo de Totoro y Chtulhu). Pero esta vez, Hera cansada de los cuernos de Zeus reclama también el trono, así como sangrienta venganza contra otro retoño no nato de Zeus y contra la propia Hipolita por zorrearle al marido.

Vamos, que es tenemos el típico sarao de puterio del panteón griego con hijos bastardos de Zeus por aquí y por allá e hijos legítimos como Apollo y Ares que andan tramando también sus posiciones tanto en la tierra como en el Olimpo. No esta mal, pero me parece que usa demasiados números Azzarello en presentar la historia y aún en 5 números el arco argumental de este “juego de tronos” olímpico, no parece estar cerca de terminar.

Comparado con la suprema decepción que ha supuesto la línea Action Cómics de Morrison, esta colección de la amazona, aunque algo lenta en mi opinión,  es recomendable pero queda por debajo de las líneas de Geoff Johns en Aquaman o Green Lantern y muy por debajo del Batman de Snyder. Aun asi, las aguas en las que se ha metido Azzarello son suficientemente densas y plagadas de personajes interesantes como para querer seguirla de cerca por si acaso. El Dibujo de Cliff Chiang no es del estilo que a mi me guste para nada, pero no me molesta e incluso le alabo las viñetas de Diana vestida como persona normal y su Hades, aunque su Totoro-Poseidon no me guste ni una pizca.

De paso os dejo otra encarnación de la amazona en cuestión. Miranda Kerr, supermodelo australiana y novia de Legolas posa para la portada de una revista como Wonder Woman.

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Se acerca el evento Marvel de este año y para ir abriendo boca se ha mostrado un breve avance de lo que será el numero #0. Como ya sabéis tendremos el conflicto entre Vengadores y Mutantes y todo ello relacionado con Hope Summers y su presumible paso de Mesías mutante a Phoenix del recopon o vete tu a saber que. De momento la chavala esta encabronada, como todo el que esta cerca de Ciclope y que aparezca La bruja escarlata por ahí, no augura nada bueno… y ya yo no se si computa como Mutante o como Vengadora, o directamente como desquiciada. A saber con que nos sorprende Bendis esta vez. En Marzo empezamos.

DC ha confirmado la noticia de que van a pasarse las opiniones de Alan Moore y de gran parte del talibanismo comiquero por el forro de sus respetos y que en efecto van a crear una serie de colecciones, que a modo de precuela y bajo el nombre de Before Watchmen, nos contaran historias de los Minutemen tanto juntos como por separado, contando para ello con lo mejorcito del comic actual, auque la opinión de Moore sea otra.

Yo ni pincho ni corto en esto de rasgarme las vestiduras. Podeis quemarme en la plaza del pueblo, pero 4 veces he intentado leer Watchmen y nunca he podido acabarlo. No puedo con el y tiene el mismo efecto en mi que el libro de biologia de 3º de bup o Los Pilares de la Tierra, que sera todo ello apasionante, pero me sientan como una piedra en el riñón. Ya se que no se pueden decir estas cosas en publico, pero es lo que hay. Me gusta mucho la película y no me produce en absoluto el tremendo sopor que me produce el comic, así que mi opinión en cuanto a hacer precuelas y profanar el sueño de los muertos, no es tan negativa, al menos en este caso.

Las colecciones serán las siguientes y yo al menos me relamo de gusto con esa serie de Rorscach con la pareja Azzarello-Bermejo

Rorscach (4 números) – Guión: Brian Azzarello. Dibujo: Lee Bermejo
Minutemen (6 números) – Guión y dibujo: Darwyn Cooke
El Comediante (6 números) – Guión: Brian Azzarello. Dibujo: J.G. Jones
Dr. Manhattan (4 números) – Guión: J. Michael Straczynski. Dibujo: Adam Hughes
Nite Owl (4 números) – Guión: J. Michael Straczynski. Dibujo: Andy y Joe Kubert
Ozymandias (6 números) – Guión: Len Wein. Dibujo: Jae Lee
Silk Specrtre (4 números) – Guión: Darwyn Cooke. Dibujo: Amanda Conner

Crimson Corsair (tomo único) – Guión: Len Wein. Dibujo: John Higgins

Greg Pak repite a la hora de llevarnos a la Alemania nazi para contarnos la infancia de otro villano del universo Marvel. Ya lo hizo hace un par de años con “Magneto: Testamento” y ahora se mete con otro villano de enjundia, pero del bando contrario. Pasamos del judío victima que era Magneto, al miembro de confianza del partido Nazi que es Red Skull, o mejor dicho, Johann Schmidt.

En esta miniserie de 5 números conocemos la vida de Johann desde su nacimiento, en el que muere su madre, al paso por el orfanato y posteriores tiempos conviviendo con un padre y su hija judíos. Al igual que él, somos testigos de la transformación que sufre Alemania, desde la crisis y la inflación galopante de los primeros años de su vida, al ascenso nazi.

En un mundo duro y cruel, Johann va abriéndose camino, con claros síntomas de ser un autentico sociópata, pero en un tiempo y lugar donde eso no te convertía ni mucho menos en lo mas peligroso de las calles. Así al igual que Alemania se transforma, Johann lo hace con ella, siguiendo su filosofía propia de estar siempre del lado del más fuerte, sin importar si tiene razón o no.

El problema es que a pesar de lo atractivo de la ambientación y del jugo que se lo podía haber sacado, al igual que con “Magneto: Testamento”, me vuelvo a quedar frío y con sensación de leer algo excesivamente simplista. No me hace comprender mejor a Red Skull ni entender mejor porque es como es y me he quedado con la impresión de que hubiera sido mucho más interesante conocer su etapa puramente nazi al lado de Hitler. No he ganado nada con esta lectura de sus orígenes y tengo que reconocer que me ha decepcionado bastante y mas teniendo en cuenta las portadas tan acojonantes dibujadas por el vallisoletano David Aja, que son con mucho, lo mejor de este cómic. Pero dan una idea equivocada de lo que nos espera dentro.

Con este tomo que recopila los números comprendidos entre el 876 y el 881, se pone fin a la continuidad de 74 años de este cómic. Scott Snyder es el encargado de poner el broche final a esta etapa con Dick Grayson “vistiendo el negro” previa al relanzamiento del nuevo universo DC, donde Bruce Wayne volverá a ser Batman.

Realmente en este tomo hay 2 arcos arguméntales, siendo el primero el del macabro asesinato de una empleada del banco de Gotham, siendo comida viva por una orca y dejando la ballena muerta a su vez en el propio banco. Dick investigará el asesinato que amenaza a la directora de dicho banco, quien esta relacionada con el pasado del propio Dick Grayson. Como curiosidad recomendaros de nuevo “El podcast del búho” y en concreto su episodio sobre La edad oscura y los pueblos del mar, porque tienen relación directa con el responsable de dicho asesinato.

La segunda línea argumental de este tomo es la que hace que merezca su compra sin dudarlo. Tiene que ver con el regreso del hijo del comisario Gordon y nos adentraremos en una espiral de fría locura psicópata que sirve para dejar bien claro porque Dick Grayson es la clase de Batman que es y lo sustancialmente diferente a cuanto Bruce Wayne era.

Drama para la familia Gordon con repercusiones en su mujer, en la propia Barbara hija, y de paso en el mismismo Joker. Trama negrísima, dramática y que entronca directamente con la misma esencia de Gotham. A mi me ha gustado mucho y pone las cosas en su sitio con Dick Grayson y lo que siginifica realmente ser Batman. Hay mucha gente que se ha sentido mas a gusto con esta etapa mas “buenrollista” (dentro de lo que cabe), que con la amarga negrura de Bruce Wayne, bueno, yo no soy uno de ellos.

Todo tiene su momento y era necesario que el caballero oscuro fuera una figura mantenida por otro persona, pero Batman es otra cosa mas que un traje, Batman es las sombras de Gotham, Batman no puede sonreír al dar saltos por ahí y a Batman no le pueden manipular como en la primera parte del tomo. Batman es el alma de Gotham y es un alma negra, oscura, violenta, criminal, manipuladora, calculadora y despiadada. Todo ellos queda muy claro en el Batman del propio Snyder en el nuevo universo DC, cuando hace mención a lo que la gente responda a los puntos suspensivos de un progrma de radio que deja en el aire semanalmente la frase “Gotham es….”

Gran tomo para tener antes de la ruptura total, buen final de una etapa y buen trabajo de Scott Snyder que no hará mas que mejorar de este tomo en adelante en el nuevo Batman. Francesco Francavilla, Jock acompañan soberbiemante a los lapices. Rústica, 144 páginas. 12.95 €

We3 fue una miniserie de 3 números publicada en 2003 por Vertigo y que este mes acaba de salir recopilada en formato de lujo y con 10 paginas mas respecto a la edición original, por los nuevos poseedores de la concesión de DC y por tanto también de Vertigo en España como es “ecc ediciones” (anteriormente “El Catalogo del Cómic”). Este tomo reúne la colaboración de la historia de Grant Morrison con Frank Quiterly a los lapices para contarnos la historia Bandido, Garras y Pirata.

Estos 3 (we3, nosotros 3) son los protagonistas de esta historia. Bandido es un perro, Garras un gato y Pirata un conejo, y cada tomo de la serie original tenia como portada a uno de ellos junto con el anuncio de su perdida por parte de sus dueños. Pero no están perdidos, han sido usados por el gobierno como prototipos para un tipo de guerra futura que no requiera humanos.

Son maquinas de matar, nunca mejor dicho, ciborgs armados hasta los colmillos y con capacidades y habilidades tan diferentes como sus personalidades. Tras mostrarnos nada mas comenzar el cómics, como ejecutan una misión de asesinato de un dictador, el gobierno decide prescindir de ellos, puesto que solo eran prototipos y han cumplido sus propósito. Ellos son los sujetos 1, 2 y 3, pero ya hay un cuarto espécimen en proceso mas poderoso.

Antes de ser “jubilados” escapan y el resto del cómic será su huida e intento de supervivencia para lo que utilizaran todos los violentos medios a su alcance y sin que Frank Quitely se corte lo mas minimo a la hora de ilustrarlo. Magnifico dibujo y estupendos extras del tomo explicando como creó varias de las paginas mas impactantes y la forma de ilustrar las secuencias.

El cómic es violento, gore y emotivo. No usa demasiados diálogos porque el vocabulario de los 3 protagonistas es limitado, pero suficiente para expresar y transmitir lo que Grant Morrison pretende y que llegará mas o menos lejos dependiendo de cada lector. Podemos sacar lecturas mas o menos profundas, pero la escasez de texto es suficiente. A lo largo de la persecución queda reflejado que quienes tienen la capacidad para el lenguaje son los que menos nos interesa  lo que tienen que decir y quienes tienen el lenguaje mas limitado, lo suplen con sus personalidades y su forma de entenderse como grupo.

Cómic que se lee en un volao, pero que dan ganas de repasar, apreciar y disfrutar de mucho del dibujo y el detalle de Quitely. Recomendable, violento, humano, sangriento, bonito y con personajes bien formados y con los que nos identificaremos. El gato es un crack, por supuesto, pero los tres tienen su propia forma de ganarte. Tomo en cartoné de 152 Paginas y 18€.

Segunda colección de Geoff Johns que leo tras Aquaman en este nuevo universo DC y segunda en la que cierra el primer arco argumental en 5 números. Al igual que con el señor de lo mares, tenemos un atisbo de lo que vendrá en el siguiente arco argumental y aquí se queda uno con los dientes aun mas largos esperando ver que demonios han hecho los guardianes y que consecuencias va a tener una decisión que toman.

Pero para llegar a ese punto Johns nos cuenta una historia de colaboración imposible entre 2 caídos en desgracia para los corps como son Hal Jordan y Sinestro. Como ya os conté en su día, Sinistro vuelve a ser un Green Lantern, mientras que Jordan esta en la tierra con una patada en el culo, hasta que Sinistro le contacta con una propuesta.

Sinestro ha visto como sus Sinestro Corps han esclavizado Korugar, su planeta natal y tiene un plan para liberarlo que planea ejecutar con la ayuda de Hal Jordan. Para ello Sinestro es capaz de crear otro anillo a partir del suyo propio para Jordan, con ciertas limitaciones lógicas. Tras los dimes y diretes de rigor lógicos a la hora de formar una alianza de los que hasta ahora eran enemigos absolutos, se dirigen hacia Korugar.

Lo mejor de la historia es conocer ciertos aspectos de Sinestro referentes a su vida en Korugar y como sus decisiones traen la desgracia, la esclavitud y la muerte a sus semejantes. Sigue siendo un personaje de extrema soberbia y arrogancia, pero vemos detalles interesantes con alguno (o alguna) de sus conciudados y antiguos aliados en el planeta. Por lo demás, dos Green Lanterns, un plan y todo un cuerpo de Sinestro Corps por derrotar.

Geoff Johns sigue a buen nivel, pero sin ser el copón de la baraja. Es una puesta a punto y arrancar lo que vendrá después de la mano de los guardianes y que a mi me ha dejado con muchas ganas de saber exactamente en que consistirá y de lo que evidentemente no voy a deciros nada. El dibujo de Doug Mahnke tampoco mata, pero destaco sus Sinestro Corps.

Si, ya se que en condiciones normales hoy tocaría una entrada sobre las nominaciones a los oscars, pero me parecen tan lamentables no se merecen que pierda el tiempo en ellas, así que voy a hablaros de los primeros 5 números de la serie de Batman del nuevo universo DC que sigue con el tandem Snyder-Capullo, que he leído hoy y que me han dejado ojiplatico y encantado de la vida.

Ya os comente en su día el numero 1, pero lo dejé ahí porque no soy yo de leer una grapa al mes y prefiero leer mas del tirón. Pues bien poco tienen que ver los siguientes números al comienzo de la serie. Comienzo que se pone interesante en la ultima pagina y que sigue de ahí con una historia que entronca con la misma esencia de Gotham y de la familia Wayne.

Sin villanos tradicionales ni loco fugados de Arkham, lo que tenemos es una historia sobre una antigua organización que se supone que vigila Gotham desde hace siglos y que hace en llamarse el tribunal de los búhos, usando una antigua leyenda de la ciudad y canción infantil. Esta organización tutelaría la vida política y económica de la ciudad y estaría compuesta por las familias mas poderosas usando a un ejecutor disfrazado de búho llamado “Garra” como brazo armado (o como garra armada :p)

Bruce investigó desde niño la posibilidad de que esta organización fuera real, aforrándose a poder culparles a ellos del asesinato de sus padres, negándose a aceptar que fueran victimas de un simple robo. Bruce llegó a la conclusión de que era un mito, hasta que ahora vuelve a interferir en su vida, y en la del nuevo candidato a alcalde de la ciudad.

Tremendamente potente historia, fuera de la norma de héroes y villanos al uso, y con un adversario  a la altura y superando a Batman en todo, tanto físicamente como anticipándose a toda su investigación y llevándole a un quinto comic sublime, por no decir, absolutamente delicioso. En el Scott Snyder deja rienda suelta a su imaginación  y  Greg Capullo remata con unas paginas poderosísimas, tanto individuales como dobles. El arco argumental continua el mes que viene, pero es que este quinto numero merecía hacer una parada en el camino y comentar una serie que supera todas mis expectativas. El mes que viene el numero 6 y no se que me voy a encontrar, y eso me encanta.

Este es uno de los cómics nacionales recomendados del año pasado. Dicho esto, una vez leído, a mi me ha dejado frío, por no decir ártico. Que estará muy bien tirarse el largo y todas estas cosas jipis de salón y ecohipsters de zara, pero que a mi como mero consumidor de historias e historietas, si le quitamos el asunto del ensalzar producto nacional porque si, me parece que se queda en muy poca cosa. Que será muy eco-fabula y muy eco-moderno esto de leer sobre osos polares, sobre papel que debe de salir del aire y no de los árboles muertos, pero yo que solo quería leer una historia, con cierta curiosidad por la insistencia de las recomendaciones, me he encontrado una tontada sin mas profundad que la quieren dar los que luego esconden el green lantern en la bolsa para que no se vea.

Historia de un oso polar joven abandonado por su madre, que crea un relación simbiótica con otro mas viejo y de la que ambos aprenden cosas. Por de pronto a poner a parir a los humanos, pero siendo unos osos nada osos, y si muy humanos, incluso asamblearios y combativos… en fin.. que será que no me interesan las fabulas y que estoy mal acostumbrado y cuando abro un tomo de animales no voy a encontrarme siempre a Blacksad enfrascado en la investigación de turno. 56 paginas en un incomodo apaisado, por unos excesivos 15€. Leer y olvidar. O para ponerse a leer en el bar gafapastoso de turno. Buen dibujo de Ana Miralles en una historia que ni va ni viene de Emilio Ruiz. Ni para niños, ni para mayores, solo para modernos en su versión ecojipi de salón. No me gusta nada esa incomoda sensación de que te han vendido una moto porque si, porque hay que venderla y es la sensación que tengo… mis 15€ no valen menos o duelen menos por comprar a autores de al lado de casa que si los gasto en autores a 15.000 Km…. por este precio tengo 2 “Walking Deads” y el resultado es infinitamente mas satisfactorio en el caso de gastar en Kirkman, Millar o Jan y Cels Piñol por no irme mas lejos. Vamos que no me gustado ni para regalar a un sobrino, si es que tuviera.

Dicen que a Frank Miller se le fue el pan el famoso 11 de septiembre de 2001. Aquel tipo que nos dio el “Born Again”, “Regreso del Señor de la Noche”, “Ronin” o “300”, ya no existe. Fue perdiéndose por una pendiente de pensamiento fascistoide y de darse así mismo la razón en todo y agravado con un caso claro de automasaje de huevos permanente. Con la misma vagancia y autocomplacencia que se ha tirado 10 años para hacer este bodrio, se permite llamar perroflautas y recomendar que se metan al ejército, a los indignados americanos. Bueno es cosa suya lo que piense y como lo diga, siempre que luego cumpla y haga un cómic como dios manda, por mucho que uno no comulgue con la ideología que desprenda. Pero no es el caso.

Tocado como quedó con el tema del terrorismo islámico, propuso a DC hacer un comic de Batman en el que este se enfrentara a Al-Qaeda y matara a Bin Laden. En DC le dieron la pastillita de las 3 y le dijeron que ni de blas, como es lógico. Asi que el amigo Miller se ha creado su propio Batman, al que llama “The Fixer”, pero que es Batman sin ninguna intencion de ocultarlo, con una Catwoman con otro nombre, un Gotham a la que llama Empire City e incluso una especie de comisario Gordon.

Pero no es comic de Batman camuflado, no. Es una puta mierda. Páginas y páginas sin nada mas que saltos por los tejados de el tal Fixer y la Gata… persiguiéndose hasta que se lo montan en un tejado siendo interrumpidos por una serie de explosiones que sacuden Empire City, a cargo de terroristas suicidas islámicos. 40 paginas iniciales que te duran un minuto escaso. Relleno y mas relleno de viñetas sin sentido, saltos y tontada… empezamos mal.

De ahí hasta completar las 122 páginas, vamos cuesta abajo y sin frenos. Cual Santiago Matamoros, The Fixer va matando sin control, torturando, justificando la tortura e incluso el golpe de estado. Todo ello con un dibujo ramplon y cansino en el que intercala viñetas de todos esos rojos que le son tan molestos, desde Obama, a Hillary, pasando por Michael Moore y todos ellos entremezclados con Gadafi, Bin-Laden, Ayatolás y terroristas y brocha gorda por el estilo, pagina tras pagina. Solo él, y sus compinches judíos que son tan duros que incluso los han expulsado del mossad, a pesar de llevar la estrella de David tatuada en la cara, tienen la formula para solucionar el problema, que por supuesto pasa por hacer estallar mezquitas en Empire City.

En resumen, una gran mierda de brocha tan gorda y tan absurda que no da ni risa, ni vergüenza ajena, ni nada. Solo te queda pena por ver en lo que se ha convertido este pobre hombre que una vez fue un grande. Siempre nos quedará releer Born Again cada cierto tiempo, pero lo que es Frank Miller… a este lo hemos perdido del todo. Que gran tertuliano esta dejando pasar Intereconomía.