Yo realmente no se como tiene tanto crédito un director como Joel Shumacher teniendo a sus espaldas bodrios y pestiños de dimensiones épicas y casi inhumanas. Desde “Jovenes Ocultos” que era ya una payasada en su momento en ámbitos vampiricos, conviviendo con joyas como “El Misterio de Salem’s Lot” que si que daban miedito del de verdad. Para que ahora se queje la gente de vampiros adolescentes…. Como si no los hubiéramos tenido en los 80 y de la clase más patética. Y podemos seguir con sus dos Batmans que son para internarle en Arkham y tirar la llave, por no hablar de “Linea Mortal” o “El Numero 23”. O las mas reciente “Tresspass” que directamente ya os digo que renuncio a ella. Conmigo ha agotado su crédito.
Shumacher lleva demasiado tiempo viviendo de las rentas de “Un Dia de Furia” y de “Asesinato en 8 mm” que son sus dos películas buenas. Pero como consiguió metérsela doblada una vez a los gafapastas con “Tigerland”, de vez en cuando intentar sacar provecho de ese mercado, como es el caso que nos ocupa. Planta la voz en Off de Kiefer Sutherland, un protagonista que no sonríe, la decadencia occidental lo agita con una droga inventada y toneladas de pretenciosidad y tenemos “Twelve”.
Con humo y espejos, lo que pretende es contarnos la típica historia de “que difícil es ser yo” de los niñatos ricos del Upper East Side de Nueva York durante sus vacaciones de primavera. Todo ello desde los ojos de White Mike (Chace Crawford) que es el chico que nunca sonríe y con pretendidos recovecos psicológicos, que se dedica a proveer de marihuana al resto de niñatos. Al menos hasta que una nueva droga llamada Twelve, empieza a hacer furor, machando las nulas personalidades sacadas de mil perfiles prefabricados de mil películas y series, que pueblan este tostón de película.
Es una película, mala, aburrida, terriblemente pretenciosa, irreal y una soberana perdida de tiempo. Es como un mal capitulo de Gossip Girl añadiéndole las paranoias de Sofia Coppola, pero sin pizca de gracia ni interés. Las drogas son malas y cualquiera puede acabar de comebolsas… eso es la película, pero con voz en off, pretenciosidad asfixiante e intención de que sintamos lastima por estos pobres niños que viven sin el cariño de sus padres en un mundo feroz porque estos están en los Hamptons o en las Bahamas. Anda por ahí hombre… truñaco de película y de historia.
Aunque desde esta mañana se puede encontrar para descargar por cualquier lado, y como todos somos gente de bien, os pongo las 5 canciones que han puesto para su escucha de forma legal los Black Keys, mientras esperais a la fecha de lanzamiento (6 de Diciembre).
Como sabréis a poco que me sigáis en Twister, Facebook o Instagram, este fin de semana he estado betasteando el inminente Star Wars: The Old Republic. El mmorpg creado por Bioware y que esta llamado a darle la puntilla al World of Warcraft. Y Tras jugarlo tengo que decir que tienen toda la intención de crear una sangría de jugadores y lo van a conseguir. Y Bioware no es cualquiera, asi que tienen los medios, las ganas, las ideas muy claras para hacer que la transición de un juego a otro no lleve ni un solo día. Y de paso cuentan con la franquicia de franquicias, Star Wars y el buen nombre y el buen sabor de boca que han dejado siempre sus juegos de rol basados en la antigua republica.
A ello le sumamos desde el inicio, novelas, cómics y toda la maquinaria necesaria para crear lore y ambientación desde el mismo principio y el éxito esta asegurado y con un poco de suerte, el primer paso en la madurez de los jugadores también. No se trata de que la gente juegue y pague una cuota mensual para que al llegar de currar, le mandes matar 15 lobos, conseguir 14 setas y 20 ores de hierro. No, de lo que se trata es de meter al jugador en una historia, que se involucre, le interese, la disfrute y se evada del mundo real durante un rato a otro donde pueda cumplir sus objetivos. Y para ello Bioware ha invertido unos 125 millones de dólares así que no se están andando por las ramas de cara al inminente lanzamiento (20 de diciembre)
Para los legos en Star Wars, el juego nos sitúa en un periodo de tensa paz y casi guerra fría entre Republica e Imperio Sith tras el resurgir de este, durante la antigua republica y tras 28 años de guerra civil entre ambos bandos. Es decir 3.500 años antes de la batalla de Yavin, que es la fecha de referencia en Star Wars y es cuando Luke Skywalker destruye la primera estrella de la muerte durante el episodio IV y unos 300 años antes de los eventos que jugamos en los “Knights of The Old Republic”.
En este periodo de delicada paz, los Sith se han vuelto a Korriban donde han establecido una academia Sith, y ahí es donde nosotros entramos en juego. En mi caso, como es lógico en el bando Sith, y mas concretamente con una Inquisidora especializada en sanación y dentro de esa clase y esa subclase, con un alineamiento totalmente oscuro y malvado. Porque esa es otra de las novedades del juego. Tus decisiones, al igual que ocurría en los KOTOR, decantan tu balanza hacia luz u oscuridad. Puedes ser un Jedi oscuro y malvado, tentado por el reverso tenebroso a través de tus decisiones y puedes ser un Sith justo y recto, lo que te convertiría en un personaje muy cercano a un alineamiento Legal Malvado, que siempre son interesantes de jugar.
En mi caso, Sith y oscuro. Esto no afecta solo en términos de roleo y de lo que nos apetezca, sino que ese equilibrio entre puntos de luz y oscuridad afectara a los requerimientos de ciertos ítems y asumo que misiones, que requerirán tener determinados puntos en un sentido u otro y que por lo tanto harán que nuestras decisiones, no se queden solo en un comportamiento estético, sino que afecten realmente a nuestra manera de jugar. Hay que ser consecuente con el alineamiento de uno, sino no sirve de gran cosa. Y la forma de serlo es la novedad con respecto a otros mmorpgs. Aquí no se trata de ir donde un pnj questgiver, saltarnos el texto y ver lo que hace falta para cumplirla. Aquí no te la dan escrita y a correr, aquí se rolea, te la hablan, respondes con varios tipos de respuestas, tu forma de afrontar las conversaciones importa, te quedas con la historia y involucras en la historia, y moldeas tu relación con los pnj’s. Es un enorme punto a favor con respecto a otros mmorpgs donde solo importa, hacer lo que te mandan y donde el escenario global acaba no importándote. Aquí el escenario global parece dinámico y todo parece indicar que la guerra es inevitable, será mejor saber porque y por quien vas a matar y morir.
Tus respuestas a veces solo serán “estéticas” y servirán para ir moldeando la personalidad de tu personaje, pero en ocasiones esas respuestas estarán marcada con luz o oscuridad, y entonces ganaremos puntos en un alineamiento o el otro. Mas adelante, cuando tengamos una tripulación (mascotas) las respuestas afectaran a su afinidad con nosotros dependiendo del background de cada raza y de sus valores, ya que otras razas no tienen porque pensar en términos de lado oscuro y luminoso necesariamente y puede regirse mas por honor, sinceridad, valor, y en definitiva su propio sistema de valores morales. Para ello una vez mas, es importante conocer el mundo en que nos movemos y saber quien y porque piensa como piensa. Es un juego de rol, el background y el lore son parte de la experiencia.
Esto es la diferencia fundamental con el WoW, donde se ha fomentado un casualismo en el que el 90% de jugadores no tiene ni idea de quien es quien, ni porque y donde a nadie le importa el porque de tal o cual quest, solo levear lo mas rápido y fácil posible para tener el equipo mas chulo y ahí queda todo. Pero si el WoW falla (a dia de hoy) en hacer que los jugadores se interesen y participen de la historia general de su universo, en todo lo demás tienen una ventaja brutal. Años de experiencia haciendo que el común de los casuals aprenda a manejar un sistema de rol online. Bioware lo sabe y lo aprovecha, aprendiendo del error de los demás que lo cambian todo. Aquí cogen todo lo que funciona logísticamente y de gameplay y prácticamente lo plagian, asegurándose que un jugador de WoW se sienta cómodo en SWOR el primer día. No engañan a nadie, van a darle en el hígado a Blizzard hasta que no respire, y no lo ocultan ni lo más minimo. Hay 10 millones de jugadores en juego, no van a por otros, van a por lo que están cansados de un WoW moribundo. Voy a contaros las cosas que son similares.
No tendréis ningún problema en adaptaros a el inventario y la hoja de personaje con sus características, que de hecho están mejor explicadas. Casas de subasta y correo interno son iguales. El Quick Travel es como la piedra de hogar y tiene un Cooldown de 30 minutos. Si te deslogueas desde las cantinas, a la vuelta durante un tiempo ganaras el doble de experiencia. El transporte entre zonas en vez de mediante grifos o manticoras, se hace con taxis, pero lo demás es idéntico y no podrás volar a una localización sin antes haber llegado andando hasta el puesto de vuelo, añadiendo asi ese flypath a tu mapa.
A la hora de usar ropa, los pasivos son iguales, unas clases podran usar armadura ligera, otros media y otros pesada, lo mismo que en el WoW es tela, cuero, malla y placas. Los ítems funcionan igual. Verdes para comunes y azules para los buenos que te dan en las quest buenas (asumo que los epicos seran morados, exactamente igual), con la particularidad de que el enemigo muerto se iluminara en verde o azul para indicarte si te va a dar uno u otro item o solo broza para vender en los vendedores. Sistema de venta normal y corriente… vendes la porquería a cambio de créditos y compras, ropa, armas, mejoras, medkits, bufos temporales (pociones). Las barras idénticas, 2 bajas, 2 laterales, bloqueables y opcionales, todo igual.
Ya que habamos de ello, el sistema de bufos es igual, solo que si estas en grupo, al bufar a uno se bufa automáticamente al resto, sin componentes extraños, velas ni demás chuminadas. Hablando de grupos, algunas misiones requieren formar un grupo (Heroicas) y pueden tener un limite de clase, por ejemplo, solo un inquisidor. El looteo tanto en quest heroicas como en instancias es idéntico. Necesidad, codicia o descomponer materiales en caso de que se pueda. Los item al hacer mousover, se nos comparan con el que llevamos puesto y nos sale cuento ganamos y perdemos de cada característica y el nivel del objeto, así como si queda ligado o no.
Algunos ítems pueden mejorarse y tienen slots para ello. Por ejemplo un sable láser (que no lo tienes desde el principio) puede mejorarse con el cristal del laser y varias partes y podemos escoger que mejoras dan más puntos a las características que necesitamos. Como las gemas de toda la vida. Fácil de comprender al momento. El sistema de comercio entre jugadores no lo he probado, eso tengo que decirlo, se me olvidó totalmente. Pero el sistema social funciona igual que en el wow en cuanto a chat, canales, LFG y LFM.
Al principio esoges una clase para tu personaje, en mi caso inquisdora y a nivel 10 debloqueas las clases avanzadas y aquí decides entre 2 dependiendo de cada clase, en mi caso eran Assassin o Sorcerer, pero te explican muy bien que hace cada uno y que roles puede interpretar. Esta decisión es final e inamovible. Yo me decanté por Sorcerer y entonces es cuando se te abren los 3 árboles de talentos. Igualito que en el wow. En el caso del inquisidor Sorcerer, hay 2 ramas de daño y una de healer, yo gaste mis 2 puntos (fui con nivel 11) en healer, pero por un “módico” precio que será incremental, puedes deshacer los puntos y re especializarte.
Con mis recién adquiridas habilidades, una de daño y una curación sencilla, me fui a hacer mi primera instancia con otros 3 tipos y la experiencia fue muy buena. Mas de una hora de instancia en una nave con batalla galáctica y abordaje y todo ellos con quest dadas a medida que avanzas, con su historia modo de capitulo, con misiones secundarias y con interacción entre PJ’s y PNJ’s hasta el punto de que decides si matas o haces prisionero a determinado personaje. El resultado dependerá de las mayorías porque cada jugador escoge sus respuestas sin saber que han contestado los demás, y todo ello aumenta nuestra puntuación social dependiendo de nuestras respuestas. En las instancias, son más las decisiones que implican desequilibrar la balanza en términos de luz y oscuridad y habrá que ver como afecta eso a la hora de que las guilds tengan una política común al respecto.
Desde el punto de vista de un Healer ex-”sacerdote disciplina” en el WoW, la instancia estaba muy bien equilibrada. Entre 4 personajes, el tanque se llevaba mucho agro y daño moderado y los dps, uno ranged y otro melee no me amargaron demasiado la existencia. Aun no esta lleno de casuals (ni magos) que no comprenden las luchas. Teniendo solo una curacion con nivel 11, no tuve problemas, porque el tanque era de nivel 17 y mataba con la mirada, pero me sirvió para comprobar el equilibrio de fuerza (maná) y el coste de curar sin control o curar buscando momentos adecuados para mantener al tanque por encima del 75% de salud y ahorrar fuerza (maná), en vez aporrear la cura a lo loco. Lo cual nos salvó de un Wipe en el primer boss, que era ya un tipo duro, pero sin estrategias mas allá de aguantar con vida y donde tuve que ahorrar mucho para mantener un nivel de fuerza para emergencias. No asi como el ultimo boss que ya requería estar mas atento y no simplemente aporrear botones, sino salirse de su rutina, que consistía en atraernos con la fuerza a todos y después mandarnos al peo con un burst de energía, por lo cual era imprescindible alejarse, en mi caso usando una habilidad que me libera de los impedimentos de movimiento, en este caso lentitud, para poder librarme del daño de la explosión y así poder curar a mis compis que si que tenían el movimiento afectado por la habilidad del boss y no siempre podían alejarse a tiempo.
Para ser una primera instancia, me pareció muy equilibrada, muy bien pensada para ir tomando las cosas en serio y pensar en como usar correctamente nuestras habilidades y además es repetible y esta bien integrada en la trama del prologo que jugamos. Al final todo pillamos algo de equipo, de xp y de dinero, así que vino muy bien y de paso sirvió para cambiar impresiones entre los que la jugamos con respecto a aspectos del juego. Yo soy mas healer de mitigar daño (Priest Disci) , que de curaciones directas sin parar (Priest Holly) y estoy deseando ver el resto de curaciones, mitigaciones, curaciones de area, heals over time, escudos, debuffs y demás. Tiene pero que muy buena pinta. Y al ser tan parecido al WoW le auguro un gran numero de adonns que ya conocemos. De hecho a poco que se complique la cosa, querré tener un healbot como el comer.
Cuando un personaje muere puede resucitar en el equivalente al cementerio o en el sitio dándole unos segundos de invisibilidad para alejarse de la zona de peligro. De momento no he visto que se penalice la resurrección en el sitio con daño de armadura o debuff, pero es de suponer que si que habrá esa penalización en el juego final. Por otro lado los inquisidores y otros jugadores pueden revivirte. El PvP se desbloquea también a nivel 10 y puedes entrar en cola para las arenas. Yo nunca juego a ello y para mi es un soberano coñazo, le di un tiento y era una especie de partido. Sin más, yo no soy jugador de PvP así que no puedo deciros mucho.
Otro tema es del mapa y minimaza. Muy útiles y muy bien pensados y me ha gustado mucho que el mapa en grande y a pantalla completa se vuelva translucido cuando nos movemos. Hace muy sencillo saber donde tenemos que ir y en que direcciones están las quests. En cuanto a profesiones, por lo que parece estas no serán nuestras sino de nuestra tripulación (companions) y tenemos tripulación porque tendremos una nave como base de operaciones. Para entendernos es como tener un Chewbacca, a el le damos 3 profesiones y le mandamos a que haga sus propias misiones, con lo cual prescindimos de él determinado tiempo, en el que no nos ayuda a matar, ni nos protege (como las pets del Hunter o Warlock) pero vuelve con la recompensa en ítems y en puntos de experiencia y de alineamiento (luz y oscuridad). Parece que hay muchas profesiones y mucho que gestionar porque tendremos una tripulación de 3 o 4 miembros y tendremos a cada uno trapicheando cosas en cada momento. Desde investigación a reparar y gestionar los droides de la nave, tejer ropa, etc…
Gráficamente esta muy bien, es bonito, interiores y exteriores, desierto, catacumbas, bosques y naves es lo que he visto y mi PC tiene ya 4 años y he tenido que bajarle un poco el nivel a los gráficos para mantener un framerate aceptable en cualquier situacion, aun así, me parece que para los que tengan un PC minimanente mas moderno podrán jugar todo nivel de detalle sin problema, y bueno en un mmorpg, el detalle gráfico no es tan importante como el gameplay. De todas formas, todas las capturas que acompañan esta entrada son mías, hechas con mi PC y en mi configuración grafica un poco por debajo de la máxima, vosotros juzgareis que opináis.
Tampoco es que haya podido jugar en exceso y solo era una beta de fin de semana. He jugado solo con el imperio Sith y solo con una inquisidora, pero quería probar bien el gameplay y contároslos desde el punto de vista de un exjugador de wow. Y para mi, que he probado y comprado otros mmorpg, desde el de Star Trek, al Aion, pasando por el Warhammer Online y El Señor de los Anillos o el DC Universe, os puedo decir que tenemos un pata negra entre las manos en el Star Wars: The Old Republic. Bioware va a pegar la campanada y la se va a llevar un puñado enorme de jugadores de WoW con ganas de cambiar de aires y sobretodo de Hardcore Gamers, que es lo importante al principio.
Y lo digo porque el juego esta en Inglés, Francés y Alemán y no tiene ni los subtítulos en castellano. Eso quiere decir que el grueso de jugadores españoles de WoW no irán a el por el idioma, pero todos aquellos que empezamos al wow en ingles en aquellos tiempos remotos y que sudábamos tinta china para levear, cuando aun era un juego que suponía cierto reto y para matar un élite tenias que pedir ayuda a un par de compis, no solo no verán un problema en ello, sino una ventaja por el momento. Sirve como filtro importante, todo sea dicho. Así que por el momento tocara jugar en ingles y en servidores ingleses.
Creo sinceramente que es un éxito seguro y sin ninguna duda. El idioma hará que España se quede atrás, pero no es algo novedoso, pero esto puede hacer que la gente lo coja luego con mas ganas, porque se lo va a ver a los que no tienen problemas por jugar en ingles, y se va a ir interesando mas y mas, y cuando finalmente haya versión es castellano y servidores españoles, la migración será en masa, con el valor añadido de que los jugadores experimentados ya estará allí con niveles altos y experiencia para ayudar en la transición a los demás amigos que no se atrevan a dar el salto desde el principio. El 20 diciembre en las tiendas. A ver si para reyes me lo puedo comprar.
There are three ways to make a living in this business:
be first, be smarter, or cheat.
Dentro de toda esta crisis mundial y de como se están poniendo las cosas, de vez en cuando viene bien echar un ojo a la situación desde el cine. No deja de ser una situación histórica la que estamos viviendo y que seguramente, sea el preludio de situaciones mucho peores en las que quieran meternos las cabezas pensantes que nos gobiernan.. y me refiero a quienes gobiernan nuestras vidas, y no a nuestros gobernantes que bien podemos comprobar que son peleles de la situación. Por eso es bueno tener películas como Margin Call, lo que ocurren es que no es suficiente.
Margin Call nos pone en el mismo ojo del huracán dramatizado, 24 horas de que se destape, el escándalo financiero que suponen las prácticas especulativas en las que se ha basado la economía las últimas décadas. Nos encontramos en una de estos gigantes financieros que manejan y crean paquetes de valores tóxicos hasta que a uno de sus empleados (Zachary Quinto), le da por calcular, siguiendo el trabajo de un compañero despedido (Stanley Tucci) en el ultimo recorte masivo de personal, como de arriesgada es la situación de la empresa en relación a la toxicidad de los valores con los que operan.
Y claro, se desata la tormenta dentro de la empresa despertando de jefe en jefe (Kevin Spacey, Demi Moore, Simon Baker) hasta el jefazo interpretado por Jeremy Irons. Vemos entonces como se maneja el asunto y las decisiones que se toman. Pero todo circunscrito a la situación local y al momento concreto de esa empresa en ese día.
El problema es que yo me he quedado muy frío después de verla. Es tibia, esta tan concentrada en esa historia concreta de esa empresa en particular, que no deja de ser como ver a un montón de pollos corriendo de un lado para otro, unos con cabeza, otros sin ella y otros a punto de perderla. En mi opinión todo lo que pretende conseguir en cuanto a descubrirnos los porqués de las cosas, lo consigue mucho mejor Oliver Stone usando tan solo la primera parte de Wall Street 2 y todavía le queda metraje para meter drama familiar y puteos varios del amigo Gordon.
Recomendable como digo, quizás para una sesión doble con Wall Street 2, pero no ha dejado de ser una pequeña decepción para mí. Me queda la sensación de que hay demasiado nombre, demasiado productor y demasiadas manos mareando la perdiz de esta película y que eso afecta a que no atine como tenía la ocasión de hacer. La verdad es que me parece olvidable.
Tiempo hace que vi esta segunda parte, pero como un dia de estos me tocará escribir sobre Margin Call, prefiero dejar a Gordon Gekko de aperitivo. Al fin y al cabo ambas películas tocan el tema de la suprecrisis actual. En este caso, Oliver Stone se sirve de la experiencia de un tiburón de las finanzas de los 80 como Gekko para, en la primera parte de la película, usarle a modo de conferenciante para explicarnos lo que ocurre hoy en día, y el porque de esta situación tan absurda que nos esta jodiendo el futuro.
Gordon Gekko (Michael Douglas) sale de la carcel años después de acabar alli por lo ocurido en la primera parte. Los años posteriores a salir de la cárcel va ganándose la vida conferenciando, explicando la crisis actual y sus consecuencias y escribiendo libros sobre ello. Mientra tanto en su antiguo mundo financiero es tratado como un paria. En su vida personal las cosas no van mucho mejor. Mientras Gordon se rehace desde cero, su hija (Carey Mulligan) le considera poco menos que muerto, hasta que el novio de esta (Shia LaBeouf), anchoilla de las finanzas, se empeña en provocar alguna clase de reconciliación familiar.
Tras esta primera parte aleccionadora y que podría parecer la versión dramatizada de un documental de Michael Moore, y donde se redime el personaje de Gekko, pasamos a la película mas propiamente dicha donde jugaremos con la idea de hasta que punto se puede redimir y aplacar la sed de dinero y de si el capitalismo salvaje y vacío del mundo financiero, por definición, tiende a engullirlo todo a su paso. Tanto una parte como la otra, están mejor que bien y son entretenidas, aparte de querer ser explicativas.
Micheal Douglas esta a sus anchas en su papel y se hace con la pantalla sin ninguna dificultad ante un mindundi y un pesado como en Shia LaBeouf, que cansa ya y que no tiene mas registro actoral que el de ir de un lado para otro como pollo sin cabeza. Carey Mulligan tiene el problema recurrente de que a pesar de ser absolutamente adorable, tiene esa tristeza permanente de sus personajes. Para completar tenemos a un Frank Langella y a un Josh Brolin que dan consistencia a la trama económica y que bordan ambos sus papeles.
Buena película, casi necesaria, pero muy alejada de su primera parte. Todo el que buscara el primer Wall Street aquí, saldrá decepcionado. El mundo ha cambiado desde entonces, y la película con él. Aun así, plenamente recomendable y en lo que ha apuntar causas y culpables, mucho mejor que “Margin Call”, en mi modesta opinión, pero con la cual puede formar una muy buena doble sesión a lo poco que pasen unos años y echemos la vista atrás sobre toda esta montaña de mierda que han creado esos entes etéreos que llamamos “los mercados”.
Quedan 2 semanas para el nuevo disco de The Black Keys, a los que puedo considerar sin duda, mi mejor grupo del 2011. Fueron los que mas me sorprendieron, los que mas me gustaron, los que mas he escuchado en mi coche junto a Black Sabbath y estoy deseando echarle mano a su nuevo disco. Por de pronto su primer single y como siempre, estos chicos no son normales en nada, ni en haciendo videos. Ya me tienen ganado otra vez.
Well I’m so above you and it’s plain to see But I came to love you in a way So you pull my heart out, and I don’t mind bleeding Any of the time you keep me waiting, waiting, waiting
Oh oh oh I got a love that keeps me waiting Oh oh oh I got a love that keeps me waiting I’m a lonely boy I’m a lonely boy Oh oh oh I got a love that keeps me waiting
Well, your mama kept you but your daddy is leaving And I should have done you just the same But I came to love you, am I born to bleed? Any of the time you keep me waiting, waiting, waiting
Oh oh oh I got a love that keeps me waiting Oh oh oh I got a love that keeps me waiting I’m a lonely boy I’m a lonely boy Oh oh oh I got a love that keeps me waiting Oh oh oh I got a love that keeps me waiting
Oh oh oh I got a love that keeps me waiting I’m a lonely boy I’m a lonely boy Oh oh oh I got a love that keeps me waiting
Después de ver “Atrocious” uno debería estar escarmentado y no esperar nada de la gran mayoría de películas que aprovechan el tirón del subgénero de moda. O de los subgéneros porque ahora tenemos sobredosis de “cámaras en mano” y de zombies y con la multitud de títulos viene la mediocridad. En este caso no es que sea una película mediocre “Grave Encounters”, de hecho tiene cosas muy buenas, pero en cuanto a ambientación y falla en lo que yo realmente busco en estas películas, que es en hacerme pasar miedo irracional.
Esta vez un programa de televisión que se dedica los encuentros paranormales y demás chuminadas, que evidentemente exagera, cuando no escenifican, se encierran una noche en un psiquiátrico que lleva 50 años abandonado, pero del que se cuentan historias y hay testimonios que aseguran que es un punto caliente de actividad paranormal.
Una vez allí encerrados comenzaran los sucesos extraños, hasta que se vean totalmente superados por la situacion y por el entorno en el que se encuentran. Y ya esta, no voy a decir nada mas, porque el tema de la ambientación es lo que mas me ha gustado y lo mas novedoso de esta película. Eso sin contar que ocurra en un psiquiátrico que ya de por si, acojona lo suyo y tiene un atrezzo interesante para sugestionarse.
El problema es que sustos, sustos tampoco da muchos y llega un momento de la película en el que me ha perdido y me he desentendido. Por explicarlo mejor, no ha sabido meterme en la atmósfera. O mas bien, no ha sabido mantenerme con la tensión necesaria. A partir de cierto momento me he salido de la película y ya no he vuelto a entrar. He empezado bien sugestionado, de manera que un leve movimiento en una silla de ruedas vacía, me ha puesto los pelos como escarpias, pero luego y a pesar del planteamiento, he perdido totalmente la tensión.
Ya podemos ver que pinta tendrá la edición en Blu-Ray y DVD de la primera temporada de “Juego de Tronos”. Todavía habrá que esperar hasta el 19 de Marzo, que es cuando se pondrá a la venta, al menos en Reino Unido, y que casi seguro sea donde habrá que comprarla a un precio mas normal que el habitual de por aquí.
Falta por ver si habrá otras ediciones o no, pero por el momento es lo que hay. En mi modesta opinión deberían hacer ediciones coleccionista con alguna frikez que creo que la compraríamos igual los que vamos a comprar esta. Eso si, me parece un error retrasarlo tanto. Navidad es buen momento para darse un atracón de la primera temporada y ver mil horas de extras. Por el momento solo conocemos el aspecto, cuando HBO diga exactamente que traerán esos Blu-Rays, os lo contaré.
Actualizo con los contenidos en extras de las ediciones:
EXCLUSIVO DE BLU-RAY:
Guía completa de Poniente: Un compendio interactivo de las casas nobles y tierras que aparecen en la primera temporada, además de 24 historias exclusivas de los Siete Reinos contadas por los propios personajes.
Anatomía de un Episodio: Una experiencia que explora las mentes creativas y los colosales esfuerzos que hay tras el episodio seis, “una corona de oro”.
Guía del episodio: Información básica acerca de los personajes, lugares e historias relevantes del episodio.
Huevos de dragón: En vez de easter eggs, pues Dragon Eggs.
TAMBIÉN INCLUYE:
Haciendo Juego de Tronos : 30 minutos de making off incluyendo escenas nunca vistas y la entrevistas a reparto y equipo.
Creando los créditos iniciales: Un vistazo a la creación de la secuencia inicial ganadora de un Emmy.
Del libro a la pantalla: Los productores ejecutivos David Benioff y DB Weiss, y el autor George RR Martin habla sobre el reto de llevar la novela de fantasía épica de Martin a la vida en la HBO.
Perfiles de personajes: perfiles de 15 personajes principales descritos por los actores que los representan.
La Guardia de la Noche: Una mirada en profundidad al muro y a sus protectores.
La creación de la Lengua Dothraki: Una mirada a la lengua creada para pueblo Dothraki en Juego de Tronos .
Comentarios de audio: siete comentarios de audio con el reparto y el equipo, incluyendo a David Benioff, Weiss DB, George RR Martin, Emilia Clarke, Peter Dinklage, Kit Harington, y muchos más.
Aunque se haya proyectado en Sitges este año, y su protagonista femenina, Brit Marling, se llevara el premio a Mejor Actriz, plantearse ver “Otra Tierra” una película fantástica o de ciencia ficción seria un error, que puede empañar seriamente el visionado de la película. Y no es que sea una película que tenga unas virtudes excesivas como para lastrarla además con decepción. Hay otra tierra si, pero es una película sobre la culpa y sobre como vivir con ella, sobre cuestiones intimas y preguntas universales. Sobre los what if’s. Y todo ello en una producción pequeñita, hecha con 4 duros, estrenada en 4 sitios puntuales, y solo gracias a que trae el premio especial del jurado de Sundance.
Rhoda Williams (Brit Marling) es un menor brillante hasta el punto de ser admitida en el MIT, pero no tanto como para no ponerse al volante borracha perdida una noche de fiesta. Esa noche es en la que se descubre que hay un planeta parecido al nuestro, lejos en el firmamento y Rhoda escucha la noticia por la radio. Su curiosidad científica la hace mirar hacia el cielo, y su borrachera adolescente la lleva a hacerlo mientras conduce, impactando frontalmente contra el coche de un exitoso compositor (William Mapother) al que deja en coma y matando de paso, a su hijo pequeño y a su mujer embarazada.
Drama del copón de la baraja, vidas destrozadas, esperanzas rotas, expectativas nulas y de regalo 4 años de cárcel para Rhoda. Al salir de la cárcel, la otra tierra esta mucho mas cerca y ya se sabe que es un planeta idéntico al nuestro, donde viven las mismas personas y que parece directamente un duplicado que nadie se explica como o porque esta ahí. Rhoda al salir de la cárcel, seguirá arrastrando las secuelas de la enorme culpa que carga y ello la hará rehuir a la gente y conformarse con un trabajo de limpiadora con tal de no tener que interactuar con nadie. Al menos esto es así hasta que decide ir a ver al tipo al que le destrozó la vida. Este no la conoce porque estuvo en coma mucho tiempo, delegó todo el asunto legal despertar a sus abogados, y el expediente de Rhonda, al ser menor en el momento del accidente, esta sellado y es anonimo.
Película intima, casi demasiado y que recuerda mucho a “21 gramos” en algunos momentos e incluso a “Die Tür” en la motivación del compositor para tomar la decisión que toma. Quizás es demasiado pausada, por no decir lenta y nos lleva demasiado de la mano por las preguntas que nos deberíamos hacer si supiéramos que hay otra versión de nosotros mismo. Esa tutela, que me parece innecesaria, se produce a través de locutores de radio o televisión que a modo de voz en off o de Pepito Grillo, hacen esas cuestiones filosófico-quántico-vitales.
No es una mala película, pero tampoco trasciende ni hace pensar en exceso, como parece pretender. Es un drama, como hemos visto mil veces, con la novedad del planteamiento de otro planeta, pero que no deja de tratar temas universales como la culpa, el perdón, la redención, el sentido de todo y las formas de conocernos y vernos a nosotros mismos. Un poco lenta, un poco pretenciosa, un poco demasiado Indie y un poco aburrida.
“Criadas y Señoras” es de estas películas que me pongo para ver si están bien sincronizados los subtítulos, ya a una hora tardía y que me acabo tragando enteras. Y además a traición, porque no sabia que duraba 2 horas y cuarto antes de ponerme a verla, así que tontamente me planté en la 1:30 de la madrugada un día entre semana, pero no es que me queje. Son más las películas que quito últimamente, que las que me hacen quedarme a verlas sin tener intención previa.
Y no es que el argumento me sea potencialmente atractivo. Nos cuenta una historia ambientada en el Missisipi de la década de los 60, en la ciudad de Jackson y adapta una novela homónima (The Help) publicada hace un par de años y que parece que fue un éxito editorial. La historia nos presenta a una joven Eugenia, a la que todo el mundo conoce como Skeeter (Emma Stone), que vuelve a su ciudad tras terminar la universidad con el propósito de convertirse en periodista, escritora o ambas cosas.
Skeeter consigue un trabajo en el periódico local, sustituyendo a la señora que lleva la columna de consejos para el hogar y como ella, de labores domesticas no es que controle mucho, pide ayuda a la criada de una de sus amigas. A partir de su relación con la criada, y su forma de tratarla mucho mas humana que la del resto de mujeres sureñas, y que proviene de la estrecha relación que tuvo con su niñera, propone a las criadas, que le cuenten sus historias sobre las señoras, para escribir un libro de testimonios, mostrando el punto de vista de las criadas negras en el sur muy sur de los convulsos años 60.
Realmente el tema ni me va ni me viene, pero esta bien contada y bien hecha como para que te apetezca ver un poco mas, aunque tu interés inicial sea nulo. Tiene grandes defectos, uno casi imperdonable que es el del “buenrollismo”. Es tan así que queda totalmente irreal y desluce lo que yo estaba esperando de drama total, cruces ardiendo y gente colgada de los árboles. Y no hace falta irse al extremo, simplemente esta cocinada de una manera en la que todo el mundo se quede satisfecho y con una buena sensación tras verla… y no me gusta cuando se cocina tanto el resultado de salir “felizdelamuerte” del cine.
Por otro lado, las buenísimas interpretaciones y la forma en la que la película sabe apoyarse en ellas, casi por encima de la historia propiamente dicha, justifican por si solas ver mas de dos horas de un mundo tan ajeno y alejado. Las interpretaciones de las 2 criadas principales, Aibi (Viola Davis) y Minny (Octavia Spencer) son muy potentes y son lo que engancha de la película, con Skeeter (Emma Stone) como hilo conductor y sin dejar de mencionar a Celia (Jessica Chastain) que firma yo creo que su mejor interpretación hasta la fecha, y eso que ahora la tenemos hasta en la sopa.
Película recomendable, quizás demasiado fabricada, pero que probablemente consiga su objetivo y acabe arrastrando un carro de premios. Demasiado buenrollismo y no me creo el final, pero es una buena forma de pasar un rato de cine agradable.
lo agita con una droga inventada y toneladas de pretenciosidad y tenemos “Twelve”.
