Glee es mi serie nueva preferida de esta temporada. Así y sin mas palabras. Vi en su dia el piloto y hasta ahora no he podido darme el atracón de ver los 13 capítulos de la primera parte de esta primera temporada. Ahora mismo esta en el parón hasta Abril, pero como añadido perfecto han tenido la decencia de antes del parón cerrar todos los arcos argumentales que estaban abiertos.
Y de que va Glee? Pues es una serie musical. Y dicho así, a mi no me la venden ni de coña… pero he caído con todo el equipo. Trata sobre un “Glee club” en un instituto de Ohio. Algo así como un coro, pero con música moderna. Es una serie sencilla, donde todo el mundo te gusta, la supervillana maligna entrenadora de las animadoras, también la coges cariño porque es una caricatura exagerada muy divertida interpretada por la sexóloga que ayuda a Alan en “Boston Legal”.
Tiene unas tramas sencillas pero amenas que van acompañando a la serie y que hacen que te involucres con los personajes y que les cojas cariño, y siempre hay 3 o 4 canciones por ahí metidas e interpretadas por los personajes. Todos están muy bien y la voz de Rachel es sin duda impresionante.
Yo estoy deseando que vuelva la serie y es que me anima mucho. La reservo para estados anímicos bajos o de amuermamiento y la verdad es que resulta totalmente terapéutica. De lo mejorcito de este año, y todo el que la ve, se engancha irremisiblemente, por muy alejado que este (como yo mismo) de todas estas hostiadas musicales mayoritarias. Altamente recomendable.
No se realmente porque quería ver esta película. Tenia algo el trailer que me llamaba la atención pero no sabría definir porque. El tema de que fuera una historia real, el tema fuga de presos y cierto recuerdo a “Papillon” y a aquella Guayana Francesa me atraían.
Como digo la película nos cuenta la historia de una fuga de presos Irlandeses, Escoceses e Ingleses a mediados del XIX, de la colonia penal en que los Ingleses han convertido la isla de Tasmania en Australia, que en aquel entonces era conocida como Van diemen’s land. Dicha fuga esta narrada (o versada mas bien) en Gaélico como voz en off ocasional por el personaje de Alexander Pearce.
Dicho así tampoco parece gran asunto, pero el asunto interesante es que el plan de fuga en bote se frustra al aparecer unos soldados británicos y los 8 presos se ven obligados a huir por la selva de Tasmania. A medida que avanzan y que pasan unos pocos días se dan cuenta de que no hay posibilidad de cazar ni pescar nada, que aquella tierra es altamente hostil y se ven obligados a recurrir al canibalismo asesinando a hachazo limpio y comiendo a los miembros mas débiles de la huida progresivamente.
La película es seria y oscura. Es dura porque las condiciones son duras, pero ni siquiera el hecho caníbal es el centro de la acción. No hay gore, ni se ve como se comen a la gente propiamente dicho. El centro de la narración es la mente humana y el como el hambre puede acabar y derribar todas las barreras morales que pudiéramos creer intocables. No es una película sobre el canibalismo, sino de cómo unas personas normales llegan al punto de serlo o resignarse a morir. Y todo como en el caso de Pearce, por haber robado 6 pares de zapatos.
Ya me ha gustado el comienzo, con los versos en Gaélico acompañando un paisaje verde y frío que se percibe como hostil. Sigue con una escena a todo detalle de un hombre masticando en primer plano con excesivo detalle incluso sonoro. Y a partir de aquí va tirando la película. Me ha gustado que los Irlandeses hablaran Gaélico entre si y que la narración en primera persona estuviera también en Gaélico. Y luego me he sentido arrastrado a seguir viendo la película aunque fuera tan cruda y carente de cualquier otro elemento que no fuera acompañar a los huidos en su viaje por la desesperación.
Me ha dejado intranquilo pero satisfecho, he pasado frío viéndola y dentro de un genero que no sabría como calificar, yo le daría un 6,5. Tampoco mas porque se podría haber contado lo mismo en menos tiempo, pero le reconozco un montón de meritos y mas para ser la opera prima de su director, y teniendo en cuenta que de cine Australiano yo se lo mismo que del Paquistaní, que es mas bien poco. Y esta es de las australianas menos raras que he visto.
Hoy es uno de esos días en el friki interior no cabe en si de gozo. Hoy al llegar a casa he encontrado, después de 2 meses y pico de haberlo pedido y pagado, un paquete con el libro para el máster del juego de Rol de “El juego de Tronos”. El antiguo, el agotado, el basado en el sistema d20 y editado por devir. 500 paginas de disfrute, de historia previa al primer libro, de poner en antecedentes y de instruir al futuro máster en todos los cambios que se han llevado a cabo para adaptar una base del sistema d20 a nuestro universo preferido.
Hay otro libro que ha salido este mes, pero con un sistema de juego totalmente diferente, y este libro y este sistema que me han llegado hoy han sido ampliamente alabados y parecen claramente superiores al nuevo sistema y la nueva marca que tiene los derechos. Ya iremos viendo mas adelante.
Yo juego a rol desde hace relativamente poco tiempo. Empecé casi con la treintena y hago lo que puedo para mantenerme vivo en “Leyenda de los 5 anillos”, “Dungeons & Dragons” y “Runquest” (versión Roma republicana), pero tengo el reto de algún día llevar una partida de “El juego de tronos” como Máster. Todo se andará, por ahora queda estudiar de arriba abajo este libro, disfrutarlo, entender los asuntos roleros y pensar aventuras y putadas mil. Sin prisa y con calma. Pero la primera piedra esta puesta. Os dejo algunas fotos que he sacado de la puta emoción, que se que algunos las vais a saber apreciar y comprenderéis mi excitación.
Sorpresivamente se ha estrenado “Vertige” como si de una película normal se tratara. Que no quiero decir que no sea normal, quiero decir que el cine Francés de género sufre del maltrato generalizado y rara vez se ven estas películas fuera de festivales. No se cual es el criterio para elegir que estrenar y que no, pero yo creo que si de atraer las miradas hacia este tipo de cine se trata, un estreno de “Martyrs“seria obligado.
Reconozco que no he visto la película en las mejores circunstancias. Entre semana, cansado y con ganas de ver agitación violenta que me despertara un buen rato. Al menos he podido verla sino en el francés original, doblada al castellano, lo cual es un alivio frente a los infames doblajes que los americanos hacen de las películas francesas.
Vertige nos presenta a un grupo de 5 amigos que deciden hacer una ruta de alpinismo, en lo que hasta el final de la película no me enteré de que debían de ser los Balcanes. Parece una excursión medianamente sencilla de unas 3 horas, por una ruta ya marcada y a través de paredes verticales y barrancos pero que disponen de guías para ir enganchándose en cada tramo. Ya hay un mal rollo inicial con novia y exnovio y novio nuevo, y el típico asunto del camino cerrado pero que aun así, deciden seguir.
Nos tiramos una media hora larga de escalada y paisajes alpinos, ha sido rodada en los Alpes y Pirineos, y en un momento dado pasamos al mal rollo en cuanto el mas tirado para adelante pisa la típica y tremenda trampa para osos. A partir de aquí empieza la película que estamos esperando propiamente dicha. No están solos en la montaña.
Dicho esto a mi me ha decepcionado un poco, o un mucho. Para mi se queda corta en cuanto a mal rollo, sobretodo en cuanto a sangre y no se porque, pero esperaba mas sadismo. Le reconozco los meritos de haber conseguido estrenarse, de que todas las escenas de escalada las hayan hecho los propios actores, incluida la del paso por la pasarela en un barranco que hicieron en una sola toma. Pero hay cosas que no me gustaron desde el principio. Por ejemplo…. ¿Porque te llevas a un tío con vértigo a hacer escalada? Esta destinado a que le odies, pero se hace demasiado insufrible, nervioso y pesado el chico este y yo estaba deseando que le mataran de una vez.
A mi se me ha hecho un poco aburrida, muy light y sosa y puedo estar completamente equivocado, pero da la impresión de que han hecho un montaje fácilmente digerible para conseguir colarla en la cartelera. Podía haber dado mucho mas de si. No llega a slasher y como cacería humana se queda un poco escasa. Yo le voy a dar un 4 porque realmente me he quedado con ganas de algo mas toda la película. Y aunque no sea del mismo genero exactamente, la americana “Escapada perfecta” que os reseñé el otro día, me gusto infinitamente mas y me dejó mucho mejor sabor de boca.
Va a ser complicado escribir sobre Triangle sin joder nada de la trama, porque todo es un spoiler en potencia y no es plan, asi que dejare unas lineas generales y luego ya cada uno que decida si va con sus potenciales gustos o no.
Triangle para que nos quede claro, es un película de paranoias temporales. Es parecido a “Dark Country” que ya os comente en su día, pero en vez de tirar por el rollo cine negro, tira por el terror en primer momento y deriva en el thriller angustiante después. Esto a mi ya me sorprendió, porque esperaba algo mas simple tirando a slasher o a terror din mas y con explicación sencilla justo al final, pero al de un rato ya esta el pastel al descubierto y lo interesante de la película es que nos deja con un “vale… movidón.. y ahora que cojones hago para salir de este percal”.
De lo poco que se puede explicar diré, que trata sobre un grupo de amigos que decide pasar el día navegando a bordo de un velero llamado “Triangle”. Una repentina y extraña tormenta, hace que el barco quede quilla al aire y el grupo de amigos casi al completo queden sobre el casco esperando algún rescate. En esto pasa un transatlántico enorme y se suben a el, solo que parece que esta totalmente desierto. Evidentemente no lo esta, y quien esta y porque es de lo que trata la película.
Película que recae totalmente sobre los hombros de Melisa George a la que vamos acompañando a lo largo de todo el metraje de una manera, que al menos en mi caso me hizo casi ni darme cuenta de que estaba pasando el tiempo. Yo me sentí totalmente ligado a ella, a su marrón y a ver como cojones se podía solucionar la situación y me fue transmitiendo perfectamente la angustia de la situación. Es una película que lo basa todo en el guión y en el papel de la protagonista.
No llegaran a 10 personas las que salen en toda la película, y eso contando gente que sale un par de minutos y no basa su fuerza en efectos ni en nada mas que la historia y la prota. No hay más y es una virtud enorme que con pocos medios y con tener claras las cosas se haga una película tan amena, tan disfrutable y tan sólida. Si, creo que sólida es la palabra, porque las piezas van encajando durante toda la película hasta el ultimo minuto de una manera muy bien hilada y pensada.
He disfrutado mucho viéndola en sesión de cama matutina dominical, tapado hasta las orejas y me ha dejado un sabor de boca estupendo. Asi que en thriller temporal le voy a dar un 8 y la recomiendo sin duda a todo el mundo y no solo a los que gusten de paranoias.
Domingo por la tarde temprano, sesión de terror clásico. Que bien sienta, con el cine bastante vacío. Y es que esta película quería yo verla en algún horario no masivo, porque estaba algo preocupado por las criticas que estaba leyendo y por las reacciones del publico y no hay cosa que mas me joda que cabrearme en el cine porque me toque cerca un grupo de maleducados o de criajos imbéciles. Y ya había leído en algunos blog tanto americanos como europeos que la gente se reía en el cine.
Y yo la verdad es que no le veo la puta gracia por ningún lado a la película. No comprendo a la gente, porque momento hilarante no se me ocurre ninguno. No tiene concesiones para la mofa, ni fallos que yo considere que se merecen burla. Y aun así las críticas son feroces. Y sobre todo hacen escarnio en el final. Pues oye… que a me ha gustado hasta el final. De hecho me ha gustado todo. La ambientación en la Inglaterra de finales del XIX, la historia, los actores aunque quizás se queda un poco corto el papel de Emily Blunt, la banda sonora que me parece estupenda, la fotografía con algunos fotogramas que me hubiera podido estar allí para fotografiar como la escena del funeral al principio de la película con ese carro fúnebre tan tremendo o ya metiéndonos en cg, la escena en la que el hombre lobo mira el puente de Londres.
La historia es clásica en lo visual y en lo serio, sin concesiones a las tonterías, ni escatimar a la hora de salpicar sangre, desmembrar, decapitar o masticar. Yo no recuerdo la película original y mi relación con la licantropía empezó como la de muchos con aquel “Hombre lobo americano en Londres” y sus transformaciones que en mi mente adolescente me parecían brutales. Aquí la historia nos pone en la piel (y pelos) de un Benicio del toro que vuelve a casa para buscar au hermano desaparecido. Hermano asesinado y comido parcialmente por una bestia inhumana. No quiero contar mas, porque tampoco es que sea la de dios de complicada la trama. Solo remarcar a Anthony Hopkins, que aunque desde hace tiempo siempre parece hacer de si mismo, aquí da una buena replica y mantiene mis esperanzas de que sea un digno Odín en la futura “Thor”.
Muy bien también la estupenda Emily Blunt, que ya me gustó mucho en “The young Victoria” y aquí aunque tenga un papel relativamente discreto siempre esta muy bien. Y nuestro querido Elrond/Smith que parece que le queda bien cualquier papel, aquí hace de agente de Scotland Yard y cumple también correctamente. Yo puedo decir que me ha gustado la película bastante, a mis 2 acompañantes también y dejando caer la oreja un poco por la sala, creo que la sensación de agrado fue general. Yo en terror tirando a gótico y clásico le doy un 8 y me parece que quedaría estupenda como segunda película de una sesión doble con “Dorian Grey”.
Ya hay trailer de la primera de las 2 películas (la otra se titulara “El águila de la IX” creo recordar) que se van a basar en la historia desaparición de la IX Legion, mas alla del muro de Adriano y que parece que fueron masacrados por los pictos. Yo ultiamente estoy muy enganchao al tema romano a cuenta de una de las partidas de rol en las que participo, y tengo unas ganas interesantes de ver esta pelicula…. y que este Olga Kurylenko no tiene nada que ver.
Presupongamos que mañana comienza a extenderse una “enfermedad” que convierte a la gente no en zombis que es en lo que esta mas de moda convertirse, sino en vampiros. Ahora saltamos en el tiempo 10 años y nos damos cuenta de que la proporción Humano – vampiro se encuentra en un insostenible 5%-95% y que dados estos porcentajes hay problemas porque ese 5% de humanos, suponiendo que estuvieran siendo cosechados todos ellos, que no es caso, no proporcionan sangre suficiente para sostener al otro 95% de la población mundial.
Estas son las premisas con las que el trailer te predispone a ver la peli. Bueno y algunos carteles engañosos que la venden como una mezcla entre “28 días después” y “Matrix”. Ni puto caso. Es una peli de vampiros, o una peli de humanos en un mundo vampírico más bien. El caso es que empieza de una manera que te deja con un buen sabor de boca tremendo. Voy a spoilear la primera escena, aviso. Comienza con una adorable niña vampiro, que como todos se ha quedado estancada en la edad en la que fue convertida. Un caso menos sádico de la niña repelente de “Entrevista con el vampiro”. Empieza con esta niña escribiendo una carta de suicidio, explicando a sus padres que no puede mas con esta vida, con el no crecer y demás putadas, y acto seguido sale al jardín de su casa a ver el amanecer y evidentemente en vez de brillar, arde como una tea al primer contacto con los rayos del sol.
Ahí ya, he dicho…. Mmmm… pues tiene buena pinta. Acto seguido se nos presenta nuestro protagonista, un vampiro llamado Edward, ahí es ná, interpretado por Ethan Hawk, que no bebe sangre humana y a pesar de trabajar para una compañía que cosecha sangre de humanos, él esta al cargo del equipo investigador que tiene como meta encontrar un sustituto a la sangre humana. Hay mucha escasez y al pasar determinado tiempo sin sangre los vampiros, se convierten en una versión mucho mas chunga y animal y sin ningún rasgo o conciencia humana o de ningún tipo.
Entra en contacto con un grupo de humanos por casualidad y conoce a un vampiro (Willem Dafoe) que ha vuelto a ser humano de una manera un poco patillera y esta es la principal moto que tienes que comprar. Si la compras, pues ya tiras con todo, porque es el punto mas flojo. Desde entonces el objetivo del hematólogo vampiro ya no es hallar un sustituto, sino una cura al vampirismo. Y a partir de aquí sigue la peli sin mas que yo deba decir y que no hayáis visto en los trailers.
Decir que la película, da a veces la impresión de que no se toma a si misma demasiado en serio, pero solo en momento muy puntuales, por ejemplo con el típico murciélago que da un susto o así, pero para nada desmerece ni da la impresión de chorrada. Los vampiros son clásicos en la mayoría de las cosas, mueren por flechas en el pecho, de hecho explotan. Mueren al contacto con la luz diurna, no envejecen, son dentro de lo que cabe inmortales lo que parece que es un chollo para las tabaqueras, porque fuman como carreteros. Conducen de día coches modificados por medio de cámaras. Tienen ojos amarillos, toman café en vez de con leche, con sangre y bueno en general el mundo, la vida y las ciudades están adaptadas a una vida nocturna y vampírica.
Según la película va avanzando los niveles de gore y violencia aumentan igual que lo hace la sed de los vampiros y crece el racionamiento y la escasez de sangre. Hay decapitaciones, desmembramientos, vampiros comiendo miembros amputados, no en exceso, pero cuando la historia lo requiere no se cortan. Es visualmente atrevida, entretenida para el que guste de los chupa sangres, como servidor y no pierde ritmo en casi ningún momento. El único pero, es el tema palillero de cómo volverse humano de nuevo. Pero a mi me ha gustado bastante y le voy a cascar un 8 en género vampírico.
Tenia ganas desde hace tiempo de ver esta película. Con tanta gente interesante, George Clooney, Kevin Spacey, Ewan McGregor y Jeff Bridges parece difícil hacer algo que no sea interesante. Bueno con esta banda y con las cabras.
Empieza con la prometedora insinuación de que gran parte de lo que se relata es cierto y es tan surrealista y tan suprema gilipollez que es probable que así sea. Es la historia de una unidad del ejercito americano que bajo las ordenes de Jeff Bridges, comienza en los 60/70 a ponerse hasta las patas de LSD y a imbuirse en la new age para crear Jedis. Así como suena. Guerreros para la paz con superpoderes mentales. Dicha unidad llamada “New Earth army”, explora los poderes parapsicológicos y psionicos de los soldados y el objetivo va desde atravesar paredes haciéndose intangible, a volverse invisible, meterse en la mente del enemigo y matar cabras con la mirada….
Todo ese argumento (de mierda) es la película. La historia de un periodista, Ewan McGregor que sigue al lisérgico personaje de Clooney por Irak mientras este le cuenta toda clase de paranoias sobre lo ser un Jedi. No hay gran cosa más. No hay una historia central ni nada realmente interesante que contar. Solo chorrada tras chorrada.
No hay mucho mas que decir. No me ha gustado nada, se me ha hecho eterna, aburrida, tonta y absurda y si quería criticar las chorradas en que se gasta el dinero el ejercito, el mensaje se diluye entre tanta gente haciendo el imbecil. Yo le doy un 1 a esta peli. Esperaba grandes cosas y no me han dado nada.
Tras la cancelación definitiva de los planes para llevar a buen término la película de Halo de Peter Jackson, Microsoft decidió encargar 8 cortos de animación basados en el universo Halo. Eso este “Halo Legends”, una colección de 8 historias de duración variable entre los 15 y 20 minutos y en formato anime, que profundizan en partes de la historia, o que cuentan historias puntuales de dicho universo. Es la version en el universo Halo de “Animatrix” o “Batman Gotham Knight”.
Los 2 primero cortos, tirulados Origins, nos ponen en antecedentes de los creadores de los halos y de su utilidad frente a los Flood y como milenios después la humanidad se encuentra con el covenant, la guerra contra estos y el posterior pacto con ellos para derrotar a los Flood. Todo desde un punto de vista muy critico con la necesidad humana de estar siempre en guerra.
El corto titulado “Duel”, el que a mi mas me ha gustado. Tiene un estilo de dibujo que parece acuarela. Y cuenta la historia de los primeros tiempos de Los Elite dentro del covenant. Siendo Los elite un rollo muy japonés y muy samurai, uno sensei de ellos se negara a la deshonra que supone la guerra desde el punto de vista del covenant. Muy muy bueno.
Otro interesante también seria el de “Babysitter” que profundiza en la rivalidad entre los Spartans y los ODST y luego ya tenemos sobre los spartans propiamente dichos, como se crean, los rollos clonación, etc… y como excéntricos el del Spartan Mecha y el del “Spartan 1337” que esye ya es de coña surrealista como el propio nombre indica. Por ultimo acaban con un corto en 3D en el que el Jefe maestro y un grupo de Spartans deben interceptar “algo” que ha capturado y transporta el covenant en un asalto contrarreloj bastante intenso.
Yo no soy un gran fan ni del anime, ni del manga. No sigo ninguna serie, pero en cambio si he visto las anteriores películas de algunos de los encargados de este Halo Legends como Mamoru Oshii y sus Ghost in the Shell y Sky Crwalers. Reconozco que solo he jugado y acabado el primer Halo, pero aun así he disfrutado bastante de estos cortos. A ver si cunde mas el ejemplo y no se quedan tanto como anécdotas que surgen de vez en cuando. Yo le doy un 9 al conjunto.
