Después del cartel que salió hace un tiempo, esta semana a aparecido la primera imagen de Josh Brolin como Jonah Hex. No es que se vea gran cosa, pero se intuye su cara quemada y la mala leche de este personaje de DC. Recordemos que es un cómic ambientado en el oeste y que Jonah Hex es un antihéroe, alcohólico, de madre prostituta, horribles cicatrices en el rostro y del bando confederado durante la batalla de Gettysburg y en definitiva, un cromo de persona.
Es un tipo duro como pocos, acido y chungo que se gana la vida como caza recompensas y que en esta película le va a tocar enfrentarse a no muertos levantados por un negro practicante del vudú mas chungo del África mas chunga que ha venido en un barco como esclavo.
Tendrá a la tonta del bote de compañera, la pesada de cojones ya Megan Fox, lo cual hace perder 100 puntos a la película, pero los recuperan con la presencia de John Malkovich. Se espera el estreno para agosto y yo que sufrí en el cine la película tostón-lisérgico de Blueberry, espero reconciliarme con las adaptaciones de cómics del oeste a la gran pantalla.
Si es que no se me puede dejar suelto… Con el “Se acerca el invierno” en la lateral.. y un “Be friki” detrás en pequeñito en el cogote…. tenia que ser mía.
El año que viene (por junio 2010) Blizzard y DC unlimited van a apelar a nuestro ramalazo mas Goblin, y nos van a tentar hasta que se nos caigan nuestras verdes manos de tanto frotárnoslas ante semejante tesoro.
Se trata de una par de ediciones coleccionista (Horda y apestosa alianza) de monedas de oro, plata y cobre, en caja de madera negra de 16×8 cm con tapa con cristal y acolchado por dentro. Las monedas se podrán sacar, pero el emblema de la facción quedara fijo, y se podrá colgar la caja de la pared.
Tanto Thrall en el pack de la horda y el rey Varian en el pack de la alianza, estarán representados en una moneda de oro 24 kilates de 40 milímetros de diámetro y en la parte posterior de cada uno vendrán representados tanto Orgrimmar como Stormwind.
Las monedas de plata tendrán un diámetro de 35 milímetros y representaran en su cara a Sylvanas Windrunner y a Magni Bronzebeard, llevando en sus reversos las representaciones de Undercity y de Ironforge respectivamente y las de bronce serán de 23 milímetros llevaran en sus anversos a Cairne Bloodhoof y a Tyrande Whisperwind y en sus reversos Thunder Bluff y Darnassus respectivamente. Todas las monedas tiene un grosor de 3 milímetros.
Precio 70$… y yo quiero el pack de la horda pero a la de ya…. Me lo autoregalo para mi trigesimoquinto cumpleaños que caerá el mes siguiente. Maldita Blizzard como sabe dar donde duele…
Ahora que se ha emitido el cuarto, y último capitulo por este año, de la reversión de V, es momento de hablar de ello. No se que motivos mueven a la cadena ABC a hacer estas cosas tan extrañas de emitir solo 4 episodios y luego dejar la serie en Stand-by hasta marzo, pero es lo que van a hacer.
En estos 4 capítulos no se ha perdido el tiempo para nada. Tenemos la llegada de los visitantes, con su líder (Anna esta vez en vez de Dianna), su presentación en sociedad, los protagonistas humanos que van a ser la agente del FBI que interpreta la Juliette de Lost y el curilla que es el malo maloso de Taken y el agente protagonista de 4400. Luego tenemos ya al lagarto metido en todo el tema de la resistencia y con el también se nos presenta la facción rebelde lagarta “La quinta columna”, y si es por correr, parece que vamos a tener hasta “la niña de las estrella” ya mismito.
Presupongo que cuando retomen, retomaran ya con la chungez pura y dura, porque esta vez la llegada de las naves nodriza es la fase final y los lagartijos llevan décadas infiltrados en nuestro mundo y gobiernos.
La verdad es que me esta gustando bastante. Es una revisión, no tan brutal como la de Galactica por el momento, pero tampoco creo que pretendan meternos en los mismos terrenos, filosófico-chungo-religiosos y de base que el asuntillo con los Cylons. Aquí hay un enemigo menos brutal en lo absoluto, pero que da mas juego para la lucha de guerrillas y menos para el correquetepillo por el espacio.
A mi de momento me tiene convencido, Anna que es la “Scort” de Firefly y es bastante siniestra con su frialdad, su hija es la Supergirl en Smallville y el resto de V’s me gustan bastante, desde el segundo de Anna hasta los miembros de la quinta columna que están en las naves. Me parece que todo tiene una pinta bastante sólida como para hacer una serie interesante… eso si yo mataría desde ya al adolescente gilipollas y reengancharía como mercenario supremo a Michael Ironside, que era un crack y lo veo en el mismo papel sin problemas. También hecho de menos la iconografía fascistoide que usaban los visitantes, que se ha sustituido por una imagen muy pulcra y de portada de revista. Y ya para rematar hubiera sido un detalle comerse una rata.
Aprovechando que hoy es el estreno americano y que a nosotros nos falta un mes todavía, se ha presentando (y yo traigo) el trailer “red band”, osea el trailer sin miramientos en cuanto a sangre y violencia, de esta pelicula de ninjas.
Os recuerdo que a pesar de la primera impresión que os pudiera dar, es la nueva película del director de V de vendetta. Y tiene de guionista al Strazinsky de los comcs de Spiderman… que vamos a ponerlo como algo bueno en principio… aunque se ha pegao cada rayada que es para echarlo de comer aparte. Así que eso ya es una carta de presentación a tener en cuenta. Además, cuando se hacen los anuncios rancios sobre la generación que crecimos en los 80, se suelen olvidar de esas incursiones al videoclub de barrio y las tremendas sesiones intensivas con los amigos de pelis de ninjas en el mejor de los casos o “pelis de chinos” en el peor.
Así que a mi, que me habré visto ya no solo las de chinos sino también, “El guerrero americano” unas 20 veces de chaval, pues no os voy a engañar y me hace una ilusión del copón esta película.
Narra la historia de un chaval entrenado desde niño para ser un asesino de calidad suprema que por lo que sea, se la lía al clan, se rebela y hay que derramar sangre como para parar un tren, de las formas mas orgasmicamente visuales posibles.
Ojoplatico me he quedao cuando he visto en varios sitios hoy este pedazo de montaje que se ha cascao en el acuario de Georgia un tipo llamado Harrison Krix. Os dejo aqui el link de como ha hecho el Big Daddy y yo me lo apunto como disfraz para carnaval…… Lo pongo a la cola.. entre el disfraz de Guionista de Lost y el de Mafioso Nigeriano con mercedes blanco de los 80, ak, puro y txapela roja…. Ya veremos.. :p
Tan solo recordar a los despistados que este fin de semana (27,28 y 29 de noviembre) se celebra el VIII Salón del cómic de Getxo. Este año (y creo que es el segundo o el tercero ya) sigue con las 2 carpas separadas una para comic en general y otra para la zona manga. La primera donde siempre en la plaza de la estación de Las Arenas y la otra en la plaza Santa Eugenia de Romo, que esta como a 3 minutos andando.
Los horarios son de 11:00 a 14:30 y de 17:00 a 21:00 y cuesta 2,5€ la entrada para todo el día y valida para los 2 espacios.
Yo me pasare el viernes así en plan rápido y cámara en mano por desfile de Lolitas en la zona manga y espero ya poder ir sábado o domingo con mas calma y con la cartera alegre y ya os ire contando, si se tercia, que frikadas han caído esta vez… aunque una ya ha caído antes… que es un diario/agenda/cuaderno en plan moleskine con ilustraciones de Milo Manara en todas sus paginas, que no pude resistirme anteayer al pasar por Joker.
El medio de transporte público más cercano es la estación de Areeta de la Línea 1 de Metro Bilbao.
En autobús, la parada más cercana es la que realizan a la altura del Puente Colgante (Bizkaia Zubia) las líneas A3413, A3472 de Bizkaibus. Esta parada se encuentra a unos cinco minutos caminando, siguiendo la calle Mayor.
Ink es una deliciosa sorpresa. Así seria como la definiría. Es la típica película de la que es imposible oír hablar o saber algo, sino es por el boca a boca (o el blog a blog) y así es como ha llegado a mi sesión de cine dominical. Leí un par de reseñas que la ponían como lo mejor del año en tema de fantasía y la había dejado pasar de largo porque pensaba que era la de “Corazón de tinta” cuando la ví en los “sitios habituales”.
Ink es una producción hecha con 4 putos dólares, al estilo de “Dark Country” que comentaba el otro día solo que yo creo que incluso con menos medios y mucha, mucha imaginación, talento y sabiendo como contar una historia. Es el segundo largometraje de un desconocido Jamin Winans, que también es además del director, escritor, editor, productor y compositor.
La película, sin destripar en exceso porque no es tan sencilla como pudiera parecer y hay que prestarle cierta atención, cuenta la historia de la lucha continua que libran por la noche los seres que manipulan nuestros sueños y los que nos inducen las pesadillas. En esta lucha por nuestras almas aparece un tercer elemento en forma de ser deforme llamado Ink, que secuestra a un niña y se la lleva al mundo onírico para entregarla al grupo que crea las pesadillas como pago para que le conviertan a el en un creador de pesadillas mas. Ese viaje con la niña y con una “contadora de historias” que hace prisionera y la historia en el mundo real del padre de la niña y de su vida, son las que conforman esta estupenda película.
La verdad es que suena raro y tengo que reconocer que los primeros 5 o 10 minutos de película, uno dice “uysss a ver si ya la he liao y he puesto un bodrio”, pero en cuanto aparecen en escena los creadores de sueños, uno va dejándose llevar por la película. Medios tiene pocos, pero tampoco se nota esa carencia. Esta muy bien hecha, desde las apariciones des los creadores de sueños, los de las pesadillas que tienen una estética que me recordaba por igual a los hombres del futuro de 12 monos y a Dark City. Las peleas están estupendas también. Tiene momentos bellos y sublimes, en especial la escena en la que el “Pathfinder” pone en marcha la sucesión de eventos manipulando el ritmo de la realidad… de lo mejor que he visto en mucho tiempo… tiene algo esa escena que trasciende entre los planos de la realidad y los planos de fantasía en la película y que te deja con la boca abierta por lo sencilla en principio y lo bien llevada que esta en lo que a al historia se refiere.
Mención especial también para la niña, que esta genial y se aleja totalmente de la típica niña estúpida y berreante que suele salir en las películas. La verdad es que el nivel de todos es bastante alto y a mi no me canta nadie… otra vez nos recuerda esta película que el hecho de actuar tiene que ver con el talento y no con la fama o el nombre. Están todos muy bien.
Me ha encantado, la recomiendo, la defiendo y le doy un 9,5 en categoría absoluta. Sin entrar en generos… la nota es general, por todo el conjunto, tanto estético, como argumental, como imaginativa y como todo… es redonda en todos sus aspectos.. tiene cuerpo, alma, sentido de la fantasía y cariño al hacerla.
Cuesta abajo y sin frenos, adentrándome poco a poco en mi espiral de terror asiático, hoy me he encontrado con “Death Bell”( Go-sa: Pi-eui Joong-gan-go-sa).
Cierto es que nada más haber visto el trailer, he pensado que iba a ver una versión coreana de “El Internado”, pero según transcurrían los minutos la historia ha ido envolviéndome y llegados los créditos me he quedado con un buen sabor de boca.
He de reconocer que me imaginaba que dentro del film, los niños pálidos debajo de una mesa o las niñas ahogadas en pozos con vestidos blancos y melenas largas y morenas que ocultan caras de infarto, iban a ser un recurso típico para hacerme encoger en el sofá de mi casa, pero no!
Death Bell, película de Corea del Sur del año 2008 que viene de la mano del director Yoon Hong-Seung (En mi casa nadie ha oído hablar de él…) nos muestra una historia ocurrida en un instituto coreano en el que la llegada de los exámenes finales va a traer más que chuletas, nervios y café. Algo que ocurrió en el pasado, en época de exámenes, será el desencadenante para que la película coja cierto halo y apariencia tipo “Saw” en el que la vena justiciera de un alma castigada, mediante pruebas macabras, hará mella en los alumnos y profesores…
La frase del cartel, es la que mejor sinopsis hace:
“FOR EVERY WRONG ANSWER, ONE STUDENT DIES”
Ahí queda eso, Que yo no soy de pegar a los niños, pero un buen susto a tiempo quita mucha tontería…
Le doy un 7 por que no ha salido la puta niña del pozo… En “Arrimacebolletera” le doy un 5, no hay muchos sobresaltos.
PD: Seguiré informándoos sobre mi búsqueda del terror.
Hazme reír es la tercera película como director de Judd Apatow tras “Virgen a los 40” y “Lio embarazoso” y esta vez ha querido jugar a algo más complicado metiéndose en el drama de humor.
Y el resultado no es todo lo desastroso que a priori pudiera esperarse. Esta vez el peso dramático cae sobre Adam Sandler, que no es que sea santo de mi devoción, aunque reconozco que en su momento me reí mucho con ”Little Nicky” y que “Zohan” me hizo pasar también un buen rato. Y sorpresivamente esta vez queda más que creíble en su papel.
La película nos cuenta la historia de un cómico famoso interpretado por Sandler, al que le diagnostican una enfermedad terminal y le dan una esperanza de vida de apenas un año y pocas esperanzas a través de un tratamiento experimental. La ya de por si vida no muy satisfactoria que lleva se ve tambalear hasta los cimientos al darse cuenta de que no tiene nada en la vida o más bien que no tiene a nadie por culpa de sus errores del pasado y las cosas típicas vamos. Es un poco capullo, tiene el síndrome del payaso triste y viendo su vida acabar vuelve a los orígenes y se pasa una noche por el típico bar tipo club de la comedia a y allí conoce a Ira, un joven cómico que intenta abrirse paso en eso tan complicado de hacer reír a la gente encima de un escenario.
A partir de aquí sigue esta película de dos horas y media donde se nos cuenta como se establece y una relación de amistad más sincera de las que ha tenido el protagonista hasta la fecha, y todo a través de contratar a Ira como asistente. Y a mí al menos me ha sorprendido porque me ha parecido muy creíble Sandler en su papel cínico, depresivo y serio. El peso de la película también cae sobre Seth Rogen y su personaje como Ira Wright y es que este chico cada vez es mas solido en sus papeles. Para refrescaros la memoria, es el Zack de la ultima película de Kevin Smith “Zack and Miri Make a Porno” y va a ser Green Hornet en la película que sobre este lisérgico héroe esta haciendo el todavía mas lisérgico Michael Gondry (“La ciencia el sueño”, “Rebobine, por favor” y “Eternal Sunshine of the Spotless Mind“) lo que le da muchos, pero que muchos puntos a la película de Green Hornet.
A mi me ha gustado bastante, me la he creído y me ha hecho tener esperanzas en que algún día Adam Sandler pueda hacer algo interesante, si le dejan. En el género de “Drama sobre crisis vitales, pero dentro del mundo de la comedia, pero sin ser una comedia”, le doy un 8. Y por favor… hacedme caso, en versión original.
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lobyaller
